በሥነ-ጥበብ ውስጥ የራስ-ፎቶ ምንድን ነው?

2024 ደራሲ ደራሲ: Leah Sherlock | [email protected]. ለመጨረሻ ጊዜ የተሻሻለው: 2023-12-17 05:26

ለብዙ መቶ ዘመናት ሰዎች በኪነጥበብ ጥበብ ውስጥ ተለማምደው ከፍተኛ ደረጃ ላይ ደርሰዋል፣አይን የሚያዩትን እና ነፍስ የሚሰማውን ወደ ድንጋይ እና ሸራ እያሸጋገሩ። የነገሥታትና የገዥዎች ሐውልቶች፣ በጥንት ዘመን ይኖሩ የነበሩ ሰዎች፣ የተቀረጹ ሥዕሎች፣ ሥዕሎች፣ ግድግዳዎች፣ ሥዕሎች፣ የሮክ ሥዕሎች ሳይቀር ወደ ሩቅ ያለፈው ይመልሱናል እና በብዙ ሺህ ዓመታት ውስጥ የተከማቸ እውቀትን እንድንቀበል ያስችሉናል። እንዲህ ያሉ የጥበብ ፈጠራዎች ሳይንቲስቶች የዓለማችንን ታሪክ እንዲመልሱ፣ ስለ ሰው ልጅ ሥነ ልቦና እና እድገቱ የበለጠ እንዲያውቁ ይረዷቸዋል።

ጥበብ እንደ የህይወት አካል

የሰው ተፈጥሮ ለፍላጎት የተጋለጠ ነው፣ ብዙ ጊዜ ሰዎች ስለ ስነ ጥበብ አይነቶች እና ዘውጎች ብዙ ጥያቄዎችን ይጠይቃሉ። ብዙ ሰዎች አዲስ ነገር መማር ይፈልጋሉ፣ ጥበብ እንዴት እንደተወለደ “ራስን መግለጽ ምንድነው?” ለሚሉት ጥያቄዎች መልስ ለመስጠት። እና "ቅርጻ ቅርጽ እንዴት ነው የሚሰራው?" ግን ቀስ በቀስ መልሶችን በማግኘት በትንሹ መጀመር አለብህ።

ጥሩ ጥበቦች

ከሥነ ጥበብ ፈጠራ ዓይነቶች መካከል፡ ይገኛሉ።

• ስዕል፤
• ሐውልት፤
• ፎቶ፤
• ግራፊክስ፤
• ጥበብ እና ዕደ ጥበባት።

የጥሩ ጥበብ ዘውጎችጥበብ

እያንዳንዱ የስነ-ጥበብ ቅርጽ እንደ የቁም አቀማመጥ፣ የመሬት አቀማመጥ ወይም አሁንም ህይወት መቀባት ያሉ የራሱ ዘውጎች አሉት። ሌሎች ዘውጎችም ተለይተዋል-ታሪካዊ ፣ ተምሳሌታዊ ፣ ምሳሌያዊ ፣ አፈ ታሪክ ፣ ዕለታዊ ፣ ጦርነት (ወታደራዊ) ፣ ሃይማኖታዊ። እነዚህ ሁሉ የጥበብ ዓይነቶች ብዙ ዓይነት ዝርያዎችን ያካትታሉ, ለምሳሌ, በመሬት ገጽታ ዘውግ ውስጥ - የባህር ዳርቻዎች, የባህር ምስል. የቁም ሥዕሉ ብዛት ያላቸው ዝርያዎችን ያካትታል፡ ታሪካዊ፣ ሃይማኖታዊ፣ አልባሳት እና ራስን የቁም ሥዕል።

የራስ-ፎቶ - የቁም ዘውግ ምስጢር

ራስን መግለጽ የጥበብ ዘውግ ብቻ አይደለም። እንዲሁም ለሙዚቀኞች, ለጸሐፊዎች, ለገጣሚዎች ይገኛል. በሥነ-ጥበብ ውስጥ የራስ-ፎቶግራፍ ምን እንደሆነ ለሚለው ጥያቄ መልስ ሲሰጥ ፣ የዚህ ዘውግ ክስተት በራሱ ራስን የማወቅ ፍላጎት ላይ መሆኑን መረዳት አለበት ፣ ከውጫዊው እይታ በራሱ “እኔ” ። በማንኛውም እንቅስቃሴ ውስጥ, የእርስዎን ስብዕና ማሳየት ይችላሉ, ይህም ስራውን ለዚህ ዘውግ ያደርገዋል. "የራስ ምስል ምንድን ነው?" የሚለውን ጥያቄ ለመመለስ አስቸጋሪ ነው. የዚህ ዘውግ ፍቺ የሚመስለውን ያህል ግልጽ አይደለም. ለእንደዚህ ዓይነቱ ቀላል ፣ ግን በተመሳሳይ ጊዜ ውስብስብ ጥያቄ መልሱ የዚህ ዓይነቱን ሥራ መንስኤ መፈለግ ነው።

ራስን መግለጽ የጸሃፊው እራሱ ምስል ነው። ከታዋቂ እምነት በተቃራኒ, የሥዕል ዘውግ ብቻ ሳይሆን ቅርጻቅርጽ, ግራፊክስ እና ፎቶግራፍ ጭምር ነው. ብዙውን ጊዜ, ደራሲዎቹ, እራሳቸውን በሸራ ላይ በመሳል ወይም ከድንጋይ ላይ በመቅረጽ, መስተዋት ይጠቀሙ ነበር, ይህ ከመምጣቱ በፊት እና የካሜራዎች መስፋፋት ከመጀመሩ በፊት ነበር. ከዚያ በኋላየራስ ፎቶን ለመፍጠር ቀላል ሆኗል, እራስዎን ለመቅረጽ እና ከፎቶግራፍ ለመስራት በቂ ነበር. አንዳንድ አርቲስቶች ያን ያህል ርቀት ላለመሄድ ወሰኑ እና መካከለኛውን የፎቶግራፍ ደረጃ ወደ የጥበብ አይነትም ቀይረውታል።

የራስ ምስል ምንድን ነው

የኪነ ጥበብ ተመራማሪዎች "ራስን መግለጽ ምንድን ነው?" ለሚለው ጥያቄ መልሱን ለረጅም ጊዜ ሲፈልጉ እና ሲያጠኑ ኖረዋል። የዚህ ቃል ትርጉም ሁለት ክፍሎችን ያቀፈ ነው-"ራስ" ማለትም "ደራሲ" እና "የቁም ሥዕል" - የአንድ ሰው ምስል. እውነተኛ አርቲስቶች ሁል ጊዜ ነፍሳቸውን እና መነሳሻቸውን በስራቸው ውስጥ ያደርጋሉ ፣ ምስላዊ ምስልን ብቻ ሳይሆን ሀሳባቸውን እና ስሜታቸውን ለህዝቡ ለማስተላለፍ ይጥራሉ ። ቀደም ሲል እንደተገለፀው, የራስ-ፎቶ አርቲስቶች እና ቅርጻ ቅርጾች እራሳቸውን የሚያሳዩበት ምስል ነው. አንድ ሰው እራሱን በሚስብበት ጊዜ, መልክን, የፊት ገጽታዎችን እና የሰውነት ስብጥርን ብቻ ሳይሆን ወደ ቁሳቁስ ለማስተላለፍ ይሞክራል, የራሱን ምስል ስብዕና ለመስጠት ይሞክራል. የእኛን ነጸብራቅ ሌሎች ከውጭ እንደሚያዩት እንደማንገነዘብ ከረጅም ጊዜ በፊት ይታወቃል. ስለዚህ ሁለቱም አርቲስቱ እና ቀራፂው እራሳቸውን ከተለያየ ፣ በጣም ወሳኝ ጎን በመገምገም እራሳቸውን እንደሚመለከቱ እራሳቸውን ያሳያሉ። ይህ እውነታ በታዋቂ የፈጠራ ሰዎች ድንቅ ስራዎች ለመደሰት ብቻ ሳይሆን ስራውን ከሥነ ልቦና አንጻር ለመገምገም ያስችላል።

በሥዕል ላይ ያሉ የራስ-ፎቶግራፎች ዓይነቶች

በሥዕሉ ላይ ራስን መሳል ምን ማለት ነው ለሚለው ጥያቄ መልስ ለማግኘት ወደ ዝርያዎቹ እንሸጋገር።

የገባ ራስን የቁም ሥዕል አርቲስቱ ራሱን በሰዎች ቡድን ውስጥ በሥዕል ውስጥ የሚያስቀምጥበት፣ ብዙ ጊዜ የሚሠራበት ሥራ ነው።በላዩ ላይ ኮከብ አለማድረግ።

በቡድን ውስጥ አርቲስቱ እራሱን ከበርካታ ሰዎች ጋር ይስባል፣ነገር ግን ዘመዶች ወይም ጓደኞች ናቸው፣ እና ስራው እራሱ የተፈጠረው የህይወት ጊዜዎችን በማስታወስ ውስጥ ለማቆየት ነው።

ተምሳሌታዊ ራስን የቁም ሥዕል በታሪካዊ፣ አፈታሪካዊ ወይም አልባሳት ዘውግ ሊሠራ ይችላል። የምስሉ ፀሃፊ የፊቱን ገፅታዎች በታሪክ ወይም በአፈ ታሪክ ባህሪ ላይ ያክላል ወይም በቀላሉ እራሱን ሌላ ልብስ ለብሷል።

የተፈጥሮ ራስን የቁም ሥዕል ለዋናው ቅርብ ነው። በእሱ ላይ አርቲስቱ እራሱን በቤት ወይም በስራ ላይ ብቻውን ያሳያል።

የተፈጥሮ ራስን የቁም ሥዕል እንዲሁ በተለያዩ ዓይነቶች ይከፈላል፡

• ፕሮፌሽናል - አርቲስቱ እራሱን በስቱዲዮ ውስጥ በስራ ላይ ያሳያል።
• የግል - የጸሐፊው ሽግግር ወደ አእምሮው ሁኔታ ምስል፣ መልክን ሳይሆን ስሜትን የማሳየት ፍላጎት።
• Erotic.

የራስን የቁም ነገር ሳይኮሎጂ

ራስን መግለጽ የአርቲስቱ ስብዕና ግምገማ ነው። የዚህ ዘውግ የመጀመሪያ ስራዎች በ 420 ዓክልበ, በጥንቷ ግሪክ እና ግብፅ ታሪክ ውስጥ ተጠቅሰዋል. ነገር ግን ደራሲዎቹ እራሳቸውን ግለሰባዊ አላደረጉም, አስፈላጊ ታሪካዊ ክስተቶችን ይሳሉ እና እራሳቸውን የታሪክ ዋነኛ አካል አድርገው በምስሎቹ ላይ አደረጉ. ብዙውን ጊዜ ይህ ከተመልካቾች ግንዛቤ ጋር አልተገናኘም. ስለዚህ፣ የቅርጻ ቅርጽ ባለሙያው ፊዲያስ በአንድ ወቅት እራሱን በ "የአማዞን ጦርነት" ውስጥ ከተሳታፊዎች መካከል እራሱን አሳይቷል ፣ እሱም የጥንት ግሪክ ፈላስፋ ፕሉታርክ በኋላ እንደተናገረው ፣ እጅግ በጣም ድፍረት ነበር። ይህ ዘውግ በ ውስጥ ከፍተኛ ተወዳጅነትን አግኝቷልህዳሴ, ነገር ግን በዚያን ጊዜም ቢሆን የራስን ምስል መፍጠር እንደ ግርዶሽ ይቆጠር ነበር, ምክንያቱም በዛን ጊዜ እንደነዚህ ያሉ ሥራዎች እንደ ናርሲስቲክ ይቆጠሩ ነበር. ተቺዎች ደራሲዎቹ ለዝና ሲሉ እራሳቸውን እንደሞቱ ይናገራሉ።

የፈጣሪ ሰው የሚያስብበት መንገድ የተለየ ነው፣ስለዚህ ከሥነ ልቦና አንፃር ሠዓሊ ወይም ቀራፂ ከሌላው ይለያል ቢባል እውነት ይሆናል። በታሪክ ውስጥ በነርቭ እና በአእምሮ ሕመም የተሠቃዩ አርቲስቶች ነበሩ. በእነሱ የተሰሩ የራስ-ፎቶግራፎች የማንነት ምስጢር ፍንጭ ለማግኘት አሁንም እየተጠና ነው።

በጥንታዊ ጥበብ እነዚህ ስራዎች ብዙም ጠቀሜታ አልተሰጣቸውም ነገር ግን በቀጣዮቹ መቶ ዘመናት የአርቲስቶች አላማ መታየት ጀመረ - ምስላቸውን ብቻ ሳይሆን የእነዚያን ጊዜያት ግላዊ ግንዛቤም ጭምር ለማስታወስ። ለምሳሌ፣ ሃይማኖት በሰዎች መካከል ከፍተኛ ደስታን ሲፈጥር፣ ደራሲዎቹ በንስሐ፣ በመንፈሳዊ ተጋድሎ እና በጸሎት ራሳቸውን መግለጽ በጣም ተገቢ እንደሆነ አድርገው ይመለከቱት ነበር።

የባህል ከፍተኛ ዘመን በሆነው በህዳሴ ዘመን የታዋቂ ጌቶች ስራዎች ተምሳሌታዊ ባህሪያትን ማግኘት ጀመሩ። ብዙ ድራማ እና ስሜታዊ ገጠመኞች በስራቸው ታይተዋል። ማይክል አንጄሎ ከኃጢአተኛው ለተወሰደው የቆዳ መሸፈኛ እና ለተቆረጠው የጎልያድ ራስ የፊቱን ገፅታ ሰጠ።

በጣም የታወቁ የራስ-ፎቶዎች

በርግጥ ብዙ ሰዎች እንደ ሊዮናርዶ ዳ ቪንቺ፣ ቫን ጎግ ወይም ፍሪዳ ካህሎ ያሉ የአርቲስቶችን ታዋቂ የራስ-ፎቶዎች ያስባሉ። የስነ ጥበብ ታሪክ የራሳቸውን የቁም ሥዕል በመሳል ሥዕል ላይ የራሳቸውን ትዝታ የተዉ በመቶዎች የሚቆጠሩ ደራሲያን አሉት። አልብሬክት ዱሬር ከመጀመሪያዎቹ አንዱ ነበር።የራሳቸውን የቁም ሥዕል ዘውግ ለስራቸው ማዕከላዊ አድርገው የመረጡ አርቲስቶች። በራሱ ምስል 50 ሸራዎችን ቀባ። ሆኖም ፍሪዳ ካህሎ ከተፈጠሩት የራስ-ፎቶግራፎች ብዛት አንፃር የዘንባባውን ወሰደች ፣ 55 አላት ። አንዳንድ ጊዜ ሬምብራንት በራሱ ምስል ስዕሎችን ለመሳል ሪከርድ ያዥ ተደርጎ ይወሰዳል። የዚህ ዘውግ ስራዎቹ ወደ 90 የሚጠጉ ቁርጥራጮች አሉ. አብዛኞቹ ግን በእርግጥ በሌሎች አርቲስቶች የተሰሩ ናቸው እና አንዳንድ ሥዕሎች በማይታሰብ መልኩ መጠናቸው አነስተኛ ናቸው (ከመካከላቸው ትንሹ 17 በ20 ሴ.ሜ ነው)።

የጣሊያን አርቲስቶች Giotto, Mazzacio እና Botticelli የራሳቸውን ምስሎች በስራቸው ውስጥ አካተዋል። ሌላው ቀርቶ ዝነኛው የሊዮናርዶ ዳ ቪንቺ "ሞና ሊሳ" ሥዕል በሴት አካል ውስጥ ብቻ የመምህሩ ሥዕል እንደሆነም ተጠቁሟል።

በቅርጻ ቅርጽ የተሰሩ የራስ-ፎቶግራፎች ብዙ አይደሉም፣በአብዛኛው የተፈጠሩት በአሁኑ ጊዜ ነው። ከታዋቂዎቹ ቅርጻ ቅርጾች ጥቂቶቹ ደራሲውን የሚያሳዩ ተከታታይ ቅርጻ ቅርጾችን የፈጠረው ማርክ ኩዊን እና ሰርጌይ ኮኔንኮቭ ስራው በ Tretyakov Gallery ውስጥ ይታያል።

ራስን መግለጽ ራስን ከድንጋይ መፍጠር ወይም ቀለሞችን ወደ ሸራ በማስተላለፍ ብቻ ሳይሆን የፎቶግራፍ ዘውግም ነው። የዚህ ዘውግ በጣም ታዋቂው ስም በብዙዎች ዘንድ የታወቀ ነው - የራስ ፎቶ ወይም "የራስህ ፎቶ" በተዘረጋ ክንዶች ወይም በመስታወት እርዳታ የተነሳ።