Flemish ሥዕል። ፍሌሚሽ መቀባት ቴክኒክ። የፍሌሚሽ ሥዕል ትምህርት ቤት

2024 ደራሲ ደራሲ: Leah Sherlock | [email protected]. ለመጨረሻ ጊዜ የተሻሻለው: 2023-12-17 05:26

ክላሲካል ጥበብ ከዘመናዊ የ avant-garde አዝማሚያዎች በተለየ ሁሌም የተመልካቾችን ልብ አሸንፏል። የመጀመሪያዎቹ የኔዘርላንድ አርቲስቶች ስራ ካጋጠመው ማንኛውም ሰው ጋር በጣም ግልጽ እና ጠንካራ ግንዛቤዎች አሉ።

የፍሌሚሽ ሥዕል የሚለየው በእውነታው ነው፣ በቀለማት ያሸበረቀ ግርግር እና በሴራዎቹ ውስጥ በሚተገበሩ የገጽታዎች ስፋት።

በእኛ ጽሁፍ ውስጥ የዚህን እንቅስቃሴ ልዩ ገፅታዎች ብቻ ሳይሆን የአጻጻፍ ቴክኒኮችን እንዲሁም የወቅቱን ታዋቂ ተወካዮች ጋር ለመተዋወቅ እንሞክራለን.

የባሮክ ሥዕል

የሥዕል ታሪክ በሰው ልጅ ማኅበራዊ እና ፖለቲካዊ ሕይወት ላይ የተደረጉ ለውጦችን ሙሉ በሙሉ ያሳያል። ስለዚህ፣ ደስተኛ እና ሁከት የበዛባቸው ጥንታዊ ቅርፊቶች በመካከለኛው ዘመን በጨለመ እና በሞቱ ትዕይንቶች ተተኩ።

ባሮክ ("አስደማሚ፣ ከመጠን በላይ የተጋለጠ") ከአሮጌ እና አሰልቺ ዶግማዎች መውጣትን ያሳያል። ሁሉንም ነገር ወስዷልየዚያን ጊዜ የእለት ተእለት ስሜቶች እና ገፅታዎች።በሴራው መሃል ልክ እንደ ባሮክ ስታይል አንድ ወንድ አለ። ነገር ግን የምስሉ ባህሪ ጠለቅ ያለ, የበለፀገ, የበለጠ እውነታ ይሆናል. እንደ አሁንም ህይወት፣ መልክአ ምድር፣ የቤት ውስጥ ትዕይንቶች ያሉ ሙሉ ለሙሉ አዲስ ዘውጎች እየታዩ ነው።

የፍሌሚሽ ሥዕል በትክክል ከሌሎች የምዕራብ አውሮፓ ቅጦች እንዴት እንደሚለይ እንይ።

ፍሌሚሽ ወይስ የደች ሥዕል?

የአውሮፓ ጥበብን የሚፈልጉ እንደ ፍሌሚሽ ሥዕል ያለ ነገር ያውቃሉ። ኢንሳይክሎፔዲያ ውስጥ ከተመለከትን, ፍሌሚንግስ የፍላንደርዝ ነዋሪዎች መሆናቸውን እንማራለን, እሱም በተራው, ዘመናዊው ቤልጂየም ነው. ወደዚህ ዘመን አርቲስቶች ስንመጣ ግን አብዛኛዎቹ ደች መሆናቸውን እናያለን።

አመክንዮአዊ ጥያቄ ተነሳ፡ በፍሌሚሽ እና በሆላንድ ሥዕል መካከል ያለው ልዩነት ምንድን ነው? እንደ እውነቱ ከሆነ, ሁሉም ነገር በጣም ቀላል ነው. በ 16 ኛው ክፍለ ዘመን መገባደጃ ላይ ማለትም በ 1579 በኔዘርላንድ ሰሜናዊ ግዛቶች ከስፔን ዘውድ ተጽእኖ ነፃ ወጡ. አሁን ሆላንድ በዚህ ግዛት ተመስርታለች።

በወጣት ሀገር ባህል በአስደናቂ ፍጥነት ማደግ መጀመሩ ትኩረት የሚስብ ነው። ወርቃማው ዘመኗ ብዙም አልቆየም፣ አንድ ክፍለ ዘመን ብቻ። ነገር ግን እንደ ፒተር ፖል ሩበንስ፣ አንቶን ቫን ዳይክ፣ ጃኮብ ጆርዳኢንስ እና አንዳንድ ሌሎች አርቲስቶች ያሉ ጌቶች ስራዎች የብሔራዊ የደች አርት ቀን ሆኑ። በኋላ, በአስራ ስምንተኛው ክፍለ ዘመን የፈረንሳይ ባህል በአገሪቱ ላይ ከፍተኛ ተጽዕኖ ማሳደር ጀመረ. ስለዚህ ስለማንኛውም ኦሪጅናልነት ምንም መናገር አይቻልም።

በአሥራ ሰባተኛው ክፍለ ዘመን የነበሩት የፍሌሚሽ ሰዓሊዎች ከኔዘርላንድ ሊቃውንት ከሌሎች የሀገሪቱ ክፍሎች የሚለዩዋቸው አንዳንድ የቅጥ ባህሪያት አሏቸው።

በመጀመሪያ የጣሊያናውያንን ተጨባጭ ምክንያቶች በግልፅ ይገነዘባሉ፣ ይህም ወደፊት እንነጋገራለን። በሁለተኛ ደረጃ፣ በአፈ ታሪክ ወይም በሃይማኖታዊ ትዕይንቶች ላይ ያተኮሩ ሳይሆን የተራ ዜጎችን የዕለት ተዕለት ታሪኮች ላይ ያተኮሩ ሴራዎች አሉ።

በመሆኑም የፍሌሚሽ ሥዕል የደች ጥበብ እድገት የመጀመሪያ ደረጃ እንደሆነ ተገለጸ። ነገር ግን የዚህ ዘመን ዋና ገፅታ በውጭ ተጽእኖዎች ያልተሸፈነ ብሄራዊ የደች ጭብጦች ነው።

ከጣሊያኖች ብዙ ቴክኒኮችን መበደር፣ በኋላ ላይ እንብራራለን፣ ለኦርጅናል ስታይል ምስረታ መሠረት ብቻ ሆነ እንጂ በምንም መልኩ በዓለም አተያያቸው ላይ የተመካ አይደለም።

የጣሊያን ጌቶች ተጽዕኖ

በኋላ እንደምናየው የ16ኛው ክፍለ ዘመን ፍሌሚሽ እና ደች ሥዕል በጣሊያን አርቲስቶች ከፍተኛ ተጽዕኖ ይደረግበታል። የለውጡ ነጥቡ የሚጀምረው የላይደን ሉክ እና ሽማግሌው ፒተር ብሩጌል በኋላ ነው። የኋለኛው በተለይ ለሥዕሎቹ ሥዕሎችና ለገጸ ባህሪያቱ ምስሎች በዘመኑ በነበሩት ሰዎች "ገበሬ" ይባል ነበር።

ነገር ግን በኔዘርላንድስ የፖለቲካ ካርታ ላይ ከተደረጉት ጥቂት ለውጦች በኋላ ሙሉ ለሙሉ አዲስ ዘመን ይጀምራል። የፍሌሚሽ ሥዕል፣ ወደ የተለየ እንቅስቃሴ ተለያይቶ፣ ወደ ሩበንስ ወርቃማ ጊዜ የሚያደርገውን ኩሩ ጉዞ ጀመረ።

የቦሎኛ ትምህርት ቤት፣ ጨዋነት፣ ካራቫጊዝም - እነዚህ አቅጣጫዎች ከጣሊያን ወደ ሌሎች የአውሮፓ ግዛቶች ይመጣሉ። በዚህ የለውጥ ወቅት ነው።የመካከለኛው ዘመን ደረጃዎችን የመጨረሻ ውድቅ ማድረግ. አሁን የጥንት ዘመን አፈታሪካዊ ገፀ-ባህሪያት፣የኔዘርላንድስ ህይወት እውነታዊ ትእይንቶች እና አሁንም ከአደን ጋር ያሉ ህይወቶች በሥዕሉ ላይ የበላይነት ማግኘት ጀምረዋል።

የቅርጾች ሀውልት፣ ለዝርዝር ትኩረት፣ ብሩህ እና ህያው ገፀ-ባህሪያት፣ የእለት ተእለት ትዕይንቶች በትንሽ ቀልድ የተቀመሙ - እነዚህ በፍሌሚሽ ሥዕል ውስጥ ካሉት የባህሪ ባህሪያት ጥቂቶቹ ናቸው። በተለይም ከአጠቃላይ አውሮፓውያን የስነጥበብ ዳራ ተቃራኒ ጎልቶ ይታያል ከቀለም ተጽእኖዎቹ ጋር።

የደች ጌቶች በ chiaroscuro ቴክኒክ ይጫወታሉ፣ ስዕሎቹን በደማቅ ቀለም እና በሰፊ ስትሮክ ያሞሉ። አንድ ጊዜ ቀኖናዊ ጭብጦችን ወስደው በዕለት ተዕለት ዘውግ ውስጥ ያዳብራሉ ወይም ወደ ቡርሌስክ ያመጣቸዋል. ገጸ ባህሪያቸው ይኖራሉ እና ይተነፍሳሉ። ከበርካታ ጌቶች ጋር የበለጠ እንተዋወቃለን. ሴራዎቹ በሸራዎቻቸው ላይ ምን ያህል ገላጭ እንደሆኑ ያያሉ።

በወጣቱ የአርቲስቶች ፈጠራ እና የስራ ዘይቤ በህብረተሰቡ ውስጥ በፖለቲካዊ እና በማህበራዊ ውጣ ውረዶች ተጽዕኖ ሲደርስ የስዕል ታሪክ ብዙ ምሳሌዎችን ያውቃል። ስለዚህም የጣልያን ጌቶች ተጽእኖ በኔዘርላንድስ አዲስ የአየር እስትንፋስ ሆነ፤ ይህም እራሱን ከፀረ-ተሐድሶ ተጽእኖ ነፃ ባደረገችው።

የሥዕል ቴክኒክ

በተመራማሪዎች መሰረት የፍሌሚሽ ሥዕል ቴክኒክ በመጀመሪያ የተሰራው በቫን ኢክ ወንድሞች ነው። ነገር ግን የሥነ ጥበብ ታሪክ ጸሐፊዎች ብዙ ጣሊያናዊ ጌቶች እነዚህን ተመሳሳይ ዘዴዎች ቀደም ብለው ይጠቀሙ ነበር. ወደ ሻምፒዮናው ዞሮ ዞሮ አንግባ፣ ግን ስለ ቴክኒኩ ራሱ እናውራ።

ሸራው መጀመሪያ ላይ በነጭ ተለጣፊ ፕሪመር ተሸፍኗል። በከፍተኛ ጥንቃቄ ተደረገለት፣ነጭነቱ በወደፊቱ ሥዕል ውስጥ በጣም ቀላሉ ጥላ ነበር። በተጨማሪም የተቀሩት ቀለሞች በጣም በቀጭኑ ንብርብሮች ውስጥ ተተግብረዋል, ይህም ፕሪመር ከውስጥ የማይነቃነቅ ብርሀን ተፅእኖ እንዲፈጥር አስችሎታል.

እንደሌሎች ብዙ የስዕል ቴክኒኮች ፍሌሚሽ የድርጊት ግልፅ ስልተ-ቀመር አለው። መጀመሪያ ላይ "ካርቶን" ተፈጠረ - ለወደፊቱ ስዕል አብነት. እሱ ረቂቅ ንድፍ ነበር፣ በሁሉም የምስሉ ገለጻዎች ርዝመት ላይ በመርፌ የተወጋ ነው። ከዚያ በኋላ በከሰል ዱቄት እርዳታ የሥራው አካል በጥንቃቄ ወደ ዋናው ሸራ ተላልፏል.

ስዕሉን ካስተላለፉ እና ድንበሮቹን ካስቀመጡ በኋላ የወደፊቱ ሥዕል በዘይት ወይም በሙቀት ተሸፍኗል። በጣም ቀጭኑ የብርሀን ቡኒ ሽፋን የስርዓተ-ጥለትን ውስጣዊ ብርሀን መጠበቅ ነበረበት።

ከዚያም የሥራው መድረክ "የሞቱ ቀለሞች" (ቀዝቃዛ እና የደበዘዙ ድምፆች ምንም ፍላጎት የማያሳድሩ) መጣ. እና ብሩህ እና የበለጸጉ ቀለሞችን የመተግበሩ ሂደት የዋና ስራውን አፈጣጠር አጠናቅቋል ፣ይህም አሁንም ተራ ቱሪስቶችን እና የጥበብ አዋቂዎችን ያስደንቃል።

የካራቫጊዝም ጌቶች

በ16ኛው እና 17ኛው መቶ ክፍለ ዘመን የፍሌሚሽ የስዕል ትምህርት ቤት በተወሰነ የአውሮፓ ስነ-ጥበብ ተጽኖ ነበር። ካራቫጊዝም የጣሊያናዊው መምህር ማይክል አንጄሎ ዴ ካራቫጊዮ ቅርስ ነው። እሱ በሮም ይኖር ነበር እና በአውሮፓ ውስጥ ካሉት ትልቁ የባሮክ ሊቃውንት አንዱ ነበር። የዘመናችን ተመራማሪዎች እኚህን አርቲስት በሥዕል ውስጥ የእውነተኛነት መስራች አድርገው ይመለከቱታል።

በቺያሮስኩሮ (ብርሃን-ጥላ) ቴክኒክ ውስጥ ሰርቷል፣ በዚህ ውስጥ በምስሉ ጨለማ ቦታዎች እና በብርሃን መካከል ንፅፅር አለ። አንድም የካራቫጊዮ ንድፍ አለመገኘቱ ትኩረት የሚስብ ነው። እሱበመጨረሻው የስራው ስሪት ላይ ወዲያውኑ ሰራ።

የ17ኛው ክፍለ ዘመን ሥዕል በጣሊያን፣ ስፔንና ኔዘርላንድስ አዲሶቹን አዝማሚያዎች እንደ ንጹህ አየር እስትንፋስ ወሰደ። ጣሊያናዊው ዴ ፊዮሪ እና ጀንቲሌስቺ፣ ስፔናዊው ሪቤራ፣ ሆላንዳዊው አርቲስቶች ቴብሩገን እና ባርባረን በተመሳሳይ ቴክኒክ ሰርተዋል።ካራቫግኒዝም እንደ ፒተር ፖል ሩበንስ፣ ዲዬጎ ቬላስኬዝ ባሉ ጌቶች የፈጠራ ደረጃ ላይ ከፍተኛ ተጽዕኖ አሳድሯል። Georges de Latour እና Rembrandt.

የካራቫጂስቶች ግዙፍ ሸራዎች በጥልቅ እና ለዝርዝር ትኩረት ይደነቃሉ። በዚህ ዘዴ ስለሰሩት የደች ሰዓሊዎች የበለጠ እንነጋገር።

Hendrik Terbruggen ሃሳቡን ያመጣው የመጀመሪያው ነው። በ 17 ኛው ክፍለ ዘመን መጀመሪያ ላይ ሮምን ጎበኘ, እዚያም ማንፍሬዲ, ሳራሴኒ እና Gentileschi አገኘ. በዚህ ቴክኒክ የዩትሬክትን የስዕል ትምህርት ቤት ያስጀመረው ደች ሰው ነው።

የሸራዎቹ ሴራዎች ተጨባጭ ናቸው፣ እነሱም በተገለጹት ትዕይንቶች ለስላሳ ቀልድ ተለይተው ይታወቃሉ። ቴብሩገን የግለሰብን የዘመናዊ ህይወት ጊዜያትን ብቻ ሳይሆን ባህላዊ ተፈጥሮአዊነትንም አስቧል።

Honthorst በትምህርት ቤቱ እድገት ውስጥ የበለጠ ሄደ። ወደ መጽሐፍ ቅዱሳዊ ታሪኮች ዘወር አለ, ነገር ግን በ 17 ኛው ክፍለ ዘመን ከደች የዕለት ተዕለት እይታ አንጻር ሴራውን ገንብቷል. ስለዚህ, በሥዕሎቹ ውስጥ የ chiaroscuro ቴክኒክ ግልጽ ተጽእኖ እንመለከታለን. በጣሊያን ውስጥ ታዋቂነትን ያጎናፀፉት በካራቫጋስቶች ተጽዕኖ ውስጥ ያሉት ሥራዎቹ ናቸው። ለዘውግ ትዕይንቶቹ በሻማ ብርሃን፣ “ሌሊት” የሚል ቅጽል ስም አግኝቷል።

ከዩትሬክት ትምህርት ቤት በተለየ፣ እንደ Rubens እና ቫን ዳይክ ያሉ የፍሌሚሽ ሠዓሊዎች የካራቫግዝም ደጋፊ አልሆኑም። ይህ ዘይቤ በስራቸው ውስጥ እንደ ብቻ ይገለጻልበግላዊ ዘይቤ ምስረታ ላይ የተለየ ደረጃ።

Adrian Brouwer እና David Teniers

ለበርካታ ምዕተ-አመታት የፍሌሚሽ ጌቶች ሥዕል ጉልህ ለውጦችን አድርጓል። ከሀውልት ሥዕሎች ወደ ጠባብ ተኮር ርዕሰ ጉዳዮች መሸጋገር በነበረበት ወቅት የአርቲስቶችን ግምገማ ከኋለኞቹ ደረጃዎች እንጀምራለን ።

መጀመሪያ፣ ብሩወር፣ እና በመቀጠል ቴኒየር ታናሹ፣ ከተራ የደች ሰዎች የዕለት ተዕለት ኑሮ ትዕይንቶች ላይ በመመስረት። ስለዚህ አድሪያን የፒተር ብሩጀል አላማን በመቀጠል የአጻጻፍ ስልቱን እና የስዕሎቹን ትኩረት በመጠኑ ይለውጣል።

የሚያተኩረው እጅግ አስቀያሚ በሆነው የህይወት ገፅታ ላይ ነው። እሱ የሚፈልጋቸው የሸራ ዓይነቶች በጭስ ፣ ከፊል ጨለማ ቤቶች እና መጠጥ ቤቶች። ቢሆንም የብሩወር ሥዕሎች በአገላለጻቸው እና በገጸ-ባሕሪያቸው ጥልቀት ይደነቃሉ። አርቲስቱ ዋና ዋና ገጸ ባህሪያትን በጥልቁ ውስጥ ይደብቃቸዋል፣ አሁንም ህይወትን ያጋልጣል።

የዳይስ ወይም የካርድ ጨዋታ፣ የሚያንቀላፋ አጫሽ ወይም ሰካራሞችን በመጨፈር የሚደረግ ትግል። ሠዓሊውን የፈለጉት እነዚህ ጉዳዮች ነበሩ።

ነገር ግን የብሩዌር የኋለኛው ስራ ባዶ ይሆናል፣ ቀልድ በአስደናቂ ሁኔታ እና በበዛበት። አሁን ሸራዎቹ የፍልስፍና ስሜቶችን ይይዛሉ እና የታሰቡ ገጸ-ባህሪያትን ዝግታ ያንፀባርቃሉ።

ተመራማሪዎች እንደሚናገሩት በ17ኛው ክፍለ ዘመን የፍሌሚሽ አርቲስቶች ከቀደምት የጌቶች ትውልድ ጋር ሲነፃፀሩ መቀነስ ጀመሩ። ሆኖም ግን፣ የሩበንስ አፈታሪካዊ ሴራዎች እና የጆርዳኢስ ቡርሌስክ ቁልጭ አገላለጽ ወደ ረጋ የገበሬው ህይወት በቴኒየር ታናሹ መሸጋገር ብቻ እናያለን።

የኋለኛው በተለይም በገጠር ግድየለሽነት ጊዜያት ላይ ያተኮረ ነበር።በዓላት. ተራ ገበሬዎችን ሰርግ እና በዓላትን ለማሳየት ሞክሯል. በተጨማሪም ለውጫዊ ዝርዝሮች እና የአኗኗር ዘይቤ ተስማሚነት ልዩ ትኩረት ተሰጥቷል።

Frans Snyders

እንደ አንቶን ቫን ዲጅክ በኋላ እንደምናወራው ፍራንስ ስናይደርስ ከሄንድሪክ ቫን ባለን ጋር ልምምድ ማድረግ ጀመረ። በተጨማሪም፣ ትንሹ ፒተር ብሩጌል መካሪው ነበር።

የዚህን ጌታ ስራዎች ስንመረምር፣በፍሌሚሽ ሥዕል የበለፀገውን ሌላ የፈጠራ ገጽታ ጋር እንተዋወቃለን። የስናይደርስ ሥዕሎች በዘመኑ ከነበሩት ሸራዎች ፈጽሞ የተለዩ ናቸው። ፍራንሲስ የራሱን ቦታ ማግኘት ችሏል እና በውስጡም ወደማይገኝለት ከፍተኛ ደረጃ ማደግ ችሏል።

በቀሪ ህይወት እና በእንስሳት ምስል ምርጥ ሆነ። እንደ እንስሳ ሰዓሊ፣ ብዙ ጊዜ በሌሎች ሰዓሊዎች በተለይም Rubens፣ የጌት ስራዎቻቸውን የተወሰኑ ክፍሎችን እንዲፈጥር ይጋብዘው ነበር።

የስናይደርስ ስራ በመጀመሪያዎቹ አመታት ከህይወት ህይወት ወደ ኋላ ላይ ወደ ትዕይንቶች አደን ቀስ በቀስ የሚደረግ ሽግግርን ያሳያል። የሰዎችን የቁም ሥዕሎች እና ሥዕሎች አለመውደድ አሁንም በሸራዎቹ ላይ ይገኛሉ። ከሁኔታው እንዴት ወጣ?

ቀላል ነው፣ ፍራንስ አዳኞች Janssens፣ Jordaens እና ሌሎች ከጌቶች ማህበር ጓደኞችን ምስሎችን እንዲፈጥሩ ጋበዘ።

በመሆኑም የ17ኛው ክፍለ ዘመን በፍላንደርዝ ሥዕል ከቀደምት ቴክኒኮች እና አመለካከቶች የተሸጋገረበትን ደረጃ እንደሚያንፀባርቅ እናያለን። እንደ ጣሊያን በተቀላጠፈ ሁኔታ አልቀጠለም፣ ነገር ግን ፍጹም ያልተለመደ የፍሌሚሽ ጌቶች ፈጠራዎችን ለአለም ሰጠ።

Jakob Yordaens

የ17ኛው ክፍለ ዘመን ፍሌሚሽ ሥዕል ከበፊቱ በበለጠ ነፃነት ይገለጻል።ጊዜ. እዚህ ከህይወት የቀጥታ ትዕይንቶችን ብቻ ሳይሆን የቀልድ ጅምርንም ማየት ይችላሉ። በተለይም ያዕቆብ ዮርዳኢንስ በሸራዎቹ ላይ የቡርሌስክን ቁራጭ ለመጨመር ብዙ ጊዜ ፈቅዷል።

በስራው ውስጥ እንደ የቁም ሰዓሊ ጉልህ ከፍታ ላይ አልደረሰም ነገር ግን በምስሉ ላይ ገጸ ባህሪን በማስተላለፍ ረገድ ምርጡ ሊሆን ይችላል። ስለዚህ ከዋና ተከታታዮቹ አንዱ - "የባቄላ ንጉስ በዓላት" - በአፈ ታሪክ ፣ በሕዝባዊ አባባሎች ፣ ቀልዶች እና አባባሎች ምሳሌ ላይ የተገነባ ነው። እነዚህ ሸራዎች በ17ኛው መቶ ክፍለ ዘመን የነበረውን የደች ማህበረሰብ የተጨናነቀ፣ ደስተኛ እና ጨካኝ ህይወት ያሳያሉ።

ስለዚህ ዘመን የደች ሥዕል ጥበብ ስንናገር የፒተር ፖል ሩበንስን ስም ብዙ ጊዜ እንጠቅሳለን። በአብዛኞቹ የፍሌሚሽ አርቲስቶች ስራ ላይ የተንፀባረቀው የእሱ ተጽእኖ ነበር።

ዮርዳኖሶችም ከዚህ እጣ አላመለጡም። ለሥዕሎች ንድፎችን በመፍጠር በሩቢንስ ወርክሾፖች ውስጥ ለተወሰነ ጊዜ ሰርቷል. ሆኖም፣ ያዕቆብ በቴኔብሪዝም እና ቺያሮስኩሮ ቴክኒክ በተሻለ ሁኔታ መፍጠር ችሏል።

የዮርዳኖስን ድንቅ ስራዎች በቅርበት ከተመለከቷቸው፣ከጴጥሮስ ጳውሎስ ስራዎች ጋር አወዳድሯቸው፣የኋለኛው ግልፅ ተጽእኖ እናያለን። ነገር ግን የያዕቆብ ሥዕሎች የሚለዩት ሞቅ ባለ ቀለም፣ ነፃነት እና ልስላሴ ነው።

Peter Rubens

ስለ ፍሌሚሽ ሥዕል ዋና ሥራዎች ስንወያይ አንድ ሰው Rubensን መጥቀስ አይሳነውም። ጴጥሮስ ጳውሎስ በህይወት በነበረበት ጊዜ የታወቀ ጌታ ነበር። እሱ የሃይማኖታዊ እና አፈታሪካዊ ጭብጦች በጎ አድራጊ ነው ተብሎ ይታሰባል፣ ነገር ግን አርቲስቱ በገጽታ እና የቁም ሥዕል ቴክኒክ ምንም ያነሰ ችሎታ አሳይቷል።

በወጣትነቱ በአባቱ ነቀፋ የተነሳ በውርደት ውስጥ በወደቀ ቤተሰብ ውስጥ አደገ። ከሞት በኋላ ብዙም ሳይቆይወላጅ፣ ስማቸው ተመልሷል፣ እና ሩበንስ እና እናቱ ወደ አንትወርፕ ተመለሱ።

እዚህ ወጣቱ አስፈላጊ የሆኑትን ግንኙነቶች በፍጥነት ያገኛል፣ የ Countess de Lalen ገጽ ተፈጠረ። በተጨማሪ፣ ፒተር ፖል ከጦቢያ፣ ቬርሃችት፣ ቫን ኖርት ጋር ተገናኘ። ነገር ግን ኦቶ ቫን ቬን እንደ አማካሪ በእሱ ላይ ልዩ ተጽእኖ ነበረው. የወደፊቱን ጌታ ዘይቤ በመቅረጽ ረገድ ወሳኝ ሚና የተጫወተው ይህ አርቲስት ነበር።

ኦቶ የጥንት ደራሲያን፣ አፈ ታሪኮችን ይወድ ነበር፣የሆራስን ስራዎች ይገልፃል፣እንዲሁም የጣሊያን ህዳሴ አስተዋይ እና አስተዋይ ነበር። እነዚህ የባህርይ መገለጫዎች ቫን ቬር ለወጣቱ አርቲስት ተላልፈዋል።

ከአራት ዓመታት ቆይታ በኋላ ከኦቶ ሩበንስ ጋር ከተለማመዱ በኋላ የቅዱስ ሉቃስ ማኅበር ተብሎ በሚጠራው የአርቲስቶች፣ የቅርጻ ጥበብ ባለሙያዎችና ቀራፂዎች ማኅበር ውስጥ ተቀባይነት አግኝተዋል። የሥልጠናው ማብቂያ እንደ የደች ጌቶች የረጅም ጊዜ ባህል ወደ ጣሊያን ጉዞ ነበር. እዚያ፣ ፒተር ፖል የዚህን ዘመን ምርጥ ድንቅ ስራዎች አጥንቶ ገልብጧል።

የፍሌሚሽ አርቲስቶች ሥዕሎች በባህሪያቸው የአንዳንድ የጣሊያን ህዳሴ ጌቶች ቴክኒክ ቢመስሉ አያስደንቅም።

በጣሊያን ሩበንስ ከታዋቂው በጎ አድራጊ እና ሰብሳቢ ቪንሴንዞ ጎንዛጋ ጋር አብሮ ይሰራ ነበር። ተመራማሪዎች ይህንን የስራ ጊዜውን የማንቱ ጊዜ ብለው ይጠሩታል ምክንያቱም የቅዱስ ጴጥሮስ ፖል ንብረቱ የሚገኘው በዚህ ከተማ ውስጥ ስለሆነ ነው።

ነገር ግን ሩበንስ የክልል ቦታውን እና ጎንዛጋን ለመጠቀም ያለውን ፍላጎት አልወደደም። በደብዳቤው ላይ ቪሴንዞ በተመሳሳይ ስኬት የአርቲስቶችን የቁም ሥዕላት አገልግሎት ሊጠቀም እንደሚችል ጽፏል። ከሁለት ዓመት በኋላ አንድ ወጣትበሮም ውስጥ ደንበኞችን እና ቦታ ማስያዝን አግኝቷል።

የሮማውያን ዘመን ዋና ስኬት የሳንታ ማሪያ ሥዕል በቫሊሴላ እና በፌርሞ የሚገኘው የገዳሙ መሠዊያ ነው።

እናቱ ከሞቱ በኋላ ሩበንስ ወደ አንትወርፕ ተመለሰ፣ እዚያም በፍጥነት ከፍተኛ ተከፋይ ጌታ ሆነ። በብራስልስ ፍርድ ቤት የተቀበለው ደሞዝ በትልቅ ዘይቤ እንዲኖር አስችሎታል፣ ትልቅ አውደ ጥናት እንዲኖረው፣ ብዙ ተለማማጆች።

ከዚህም በተጨማሪ ፒተር ፖል በልጅነት ያሳደገው ከኢየሱሳውያን ሥርዓት ጋር ያለውን ግንኙነት ጠብቆ ነበር። ከእነሱም የቅዱስ ቻርለስ ቦሮሜኦ አንትወርፕ ቤተ ክርስቲያን የውስጥ ማስዋቢያ ትእዛዝ ይቀበላል። እዚህ እሱ በምርጥ ተማሪ ረድቶታል - አንቶን ቫን ዲጅክ፣ እሱም በኋላ ስለምንነጋገርበት።

Rubens የህይወቱን ሁለተኛ አጋማሽ በዲፕሎማቲክ ሚሲዮኖች አሳልፏል። ከመሞቱ ጥቂት ቀደም ብሎ፣ ለራሱ ርስት ገዛ፣ እዚያም ተቀምጧል፣ መልክዓ ምድሮችን ሰራ እና የገበሬዎችን ህይወት ያሳያል።

በዚህ ታላቅ ጌታ ስራ በተለይ የቲቲን እና የብሩጌል ተጽእኖ ይፈለጋል። በጣም ዝነኛዎቹ ስራዎች "ሳምሶን እና ደሊላ", "የጉማሬው አደን", "የሌኪፐስ ሴት ልጆች ጠለፋ" ናቸው.

ሩበንስ በምዕራብ አውሮፓውያን ሥዕል ላይ ከፍተኛ ተጽዕኖ ስለነበራቸው በ1843 በአንትወርፕ አረንጓዴ አደባባይ ላይ የመታሰቢያ ሐውልት ተተከለለት።

አንቶን ቫን ዲጅክ

የፍርድ ቤት ሥዕል ሰዓሊ፣ በሥዕል ውስጥ በአፈ ታሪክ እና በሃይማኖታዊ ጉዳዮች የተካነ፣ ባሮክ ሰዓሊ - እነዚህ ሁሉ የፒተር ፖል ሩበንስ ምርጥ ተማሪ አንቶን ቫን ዳይክ ናቸው።

የእኚህ ጌታ የስዕል ቴክኒኮች የተፈጠሩት ከሄንድሪክ ቫን ባለን ጋር ሲያጠና ነበር፣ይህም ተለማማጅ ሆኖ ተሰጠው። ዓመታት ናቸው።በዚህ ሰዓሊ ወርክሾፕ ውስጥ ያሳለፈው አንቶን በፍጥነት የአካባቢ ዝና እንዲያገኝ አስችሎታል።

በአስራ አራት አመቱ የመጀመርያ ድንቅ ስራውን ፃፈ፣በአስራ አምስት አመቱ የመጀመሪያውን አውደ ጥናት ተከፈተ። ስለዚህ ገና በለጋ እድሜው ቫን ዲጅክ የአንትወርፕ ታዋቂ ሰው ይሆናል።

በአሥራ ሰባት ዓመቱ አንቶን በቅዱስ ሉቃስ ማኅበር ውስጥ ተቀበለ፣ እዚያም ከሩበንስ ጋር ተለማማጅ ሆነ። ለሁለት ዓመታት (ከ1918 እስከ 1920) ቫን ዳይክ የኢየሱስ ክርስቶስን እና የአሥራ ሁለቱን ሐዋርያት ምስሎች በአሥራ ሦስት ሰሌዳዎች ላይ ሣል። ዛሬ እነዚህ ስራዎች በአለም ዙሪያ ባሉ ብዙ ሙዚየሞች ውስጥ ተቀምጠዋል።

የአንቶን ቫን ዳይክ የስዕል ጥበብ የበለጠ ሃይማኖታዊ ተኮር ነበር። ታዋቂውን ሸራውን "Coronation with a Cronation" እና "The Kiss of Judas" በሩበንስ ወርክሾፕ ላይ ይሳሉ።

የጉዞው ጊዜ የሚጀምረው በ1621 ነው። በመጀመሪያ, ወጣቱ አርቲስት በለንደን, በኪንግ ጄምስ ስር ይሠራል, ከዚያም ወደ ጣሊያን ይሄዳል. በ1632 አንቶን ወደ ለንደን ተመለሰ፣ ቀዳማዊ ቻርለስ ባላባትና የፍርድ ቤት ሠዓሊነት ቦታ ሰጠው። እዚህ እስከ ዕለተ ሞቱ ድረስ ሰርቷል።

የእሱ ሥዕሎች በሙኒክ፣ቪየና፣ሉቭር፣ዋሽንግተን፣ኒውዮርክ እና ሌሎች በርካታ የአለም አዳራሾች ሙዚየሞች ይገኛሉ።

ስለዚህ ዛሬ እኛ ውድ አንባቢያን ስለ ፍሌሚሽ ሥዕል ተማርን። ስለ አፈጣጠሩ ታሪክ እና ሸራዎችን የመፍጠር ዘዴን በተመለከተ ሀሳብ አግኝተዋል። በተጨማሪም፣ በዚህ ወቅት ከነበሩት ምርጥ የሆላንድ ጌቶች ጋር ለአጭር ጊዜ ተገናኘን።