የቁም ሥዕል ዘውግ በተለያዩ ጊዜያት እና ህዝቦች ባህል

2024 ደራሲ ደራሲ: Leah Sherlock | [email protected]. ለመጨረሻ ጊዜ የተሻሻለው: 2023-12-17 05:26

የቁም ሥዕል የአንድን ሰው ልዩ ባህሪያት የሚሸከም የሥዕል ጥበብ ዘውግ ነው። ለሙያዊ አርቲስት አንድ አስፈላጊ ነጥብ ከሕያው ሞዴል ጋር የሚታየውን ተመሳሳይነት ብቻ ሳይሆን የአንድን ሰው ውስጣዊ ዓለምን ማለትም ነፍሱን መግለጥ ነው. በተለያዩ ጊዜያት ባህል የቁም ዘውግ የሚለየው ይህ ነው።

በሥራው የገጸ ባህሪያቱን ገፅታዎች፣የአምሳያው ስሜታዊ ሁኔታን፣በአሁኑ ወቅት ስሜቷን መግለጽ የሚችለው ልምድ ያለው የቁም ሰአሊ ብቻ ነው። በቁም ሥዕሉ ውስጥ አስፈላጊው ሁሉም ዝርዝሮች - የአምሳያው ገጽታ, ልብሶች, የጀርባ አከባቢ, መለዋወጫዎች. ለአርቲስቱ የሚቀርበውን ሰው ማህበራዊ ደረጃም እንዲያሳይ እና በዚያ ዘመን ታሪካዊ ጊዜ ላይ ቀለሞች እንዲጨምሩ እድል የሰጡት እነሱ ናቸው ።

የቁም ዘውግ ዝግመተ ለውጥ

ዛሬ፣ የጥበብ ጥበቦች የቁም ዘውግውን በ ውስጥ ያሳዩ የበርካታ የጥንት እና የአሁን ጌቶች ውርስን ጨምሮ እጅግ በጣም ብዙ የቁም ምስሎችን ሰብስበዋል።የተለያየ ጊዜ ባህል. በስራቸው ያስተላለፉት መልእክት ከምንም በላይ የቁም ሰዓሊዎች የኖሩበትን እና የሚሰሩበትን ጊዜ የሚያሳይ ነው። እያንዳንዱ ዘመን የራሱ የውበት እሳቤዎች ነበሩት፣ የተለያዩ ቅጦች ተቆጣጠሩት፣ የቁም ምስል መስፈርቶች ተለውጠዋል። የፊት ምስልን ለማንፀባረቅ ፣ ለማቆየት እና ለትውልድ ለማስተላለፍ አርቲስቶቹ የተለያዩ ቁሳቁሶችን ይጠቀሙ ነበር ። የቅርጻ ቅርጽ, ስዕላዊ እና ስዕላዊ መግለጫዎች አሉ, ይህም የቁም ዘውግ በተለያዩ ጊዜያት ባህል ውስጥ ያለውን ሁለገብነት ያጎላል. የሰውን ፊት የሚያሳዩ ሥዕሎች እንዲሁ ባልተለመደ መንገድ ሊሠሩ ይችላሉ፡ በሞዛይክ፣ በጥልፍ፣ በአፕሊኩዌ፣ ወዘተ.

የቁም ምስል መወለድ

የመጀመሪያው ቀለም የተቀቡ የቁም ሥዕሎች በጥንት ዘመን የተሳሉ ናቸው። ቅድመ አያቶቻቸው የተገኙት የፋዩም የቁም ሥዕሎች ተብለው ሊወሰዱ ይችላሉ፣ በስፍራቸው የተሰየሙት (የፋዩም የግብፅ ባህር ዳርቻ)። በቀርጤስ በሚገኝ ቤተ መንግሥት ፍርስራሽ ውስጥ በቁፋሮ የተገኙት የግርጌ ምስሎች የወጣት ሴቶችን ውብ ገፅታዎች በሰላም አሳልፈውልናል። ምንም እንኳን ምስሉ በጣም ረቂቅ ቢሆንም፣ እነዚህ ክፈፎች እንደ እውነተኛ "ፕሮቶ-ቁም ነገሮች" ሊቆጠሩ ይችላሉ።

የአንድን ሰው ግለሰባዊ ገፅታዎች የሚያስተላልፉት የመጀመሪያዎቹ የተረፉ የቁም ሥዕሎች የጥንቷ ግሪክ፣ ግብፅ እና ሮም የሥዕል ዘውግ በተለያዩ ጊዜያት ባህል ውስጥ ሙሉ ለሙሉ መወከል የቻሉ የጥበብ ሰዎች ሥራዎች ናቸው። እነዚህ የቁም ሥዕሎች በዚያን ጊዜ የሚታወቁ ቅርጻ ቅርጾች እና ግላዊ ገጣሚዎች፣ ወታደራዊ መሪዎች እና ገዥዎች ነበሩ።

የጥንቷ ግሪክ

ወደ ሰው ምስልየጥንት ግሪክ ሊቃውንት ወደ ጥንታዊው ዘመን ዞረዋል። ጥንታዊ ጥበብ በመንፈስ እና በአካል ውብ ከሆነው ሰው ተስማሚነት ጋር የተያያዘ ነው. እነዚህ የውጪ ሰዎች ምስሎች ናቸው፣ ሙሉ በሙሉ የቁም መመሳሰል የሌላቸው ስራዎች።

ወደፊት ምስሎቹ ይበልጥ የተወሳሰቡ ይሆናሉ፣ ጌቶች ስለታም የቁም ምስሎችን ለመፍጠር ይጥራሉ። የሄሌኒዝም ዘመን ለአንድ ሰው, ለስሜቱ ትኩረት የሚሰጥበት ጊዜ ሆነ. ተለዋዋጭነት እና ገላጭነት ወደ ቅርጻ ቅርጽ መጣ. የተፈጠሩት ሐውልቶች የአንድን ጥሩ ሰው አካል ጠብቀው ቆይተዋል፣ነገር ግን የቁም ሥዕሎችን ለመምሰል ጥረት አድርገዋል። የጥንት ቅርጻ ቅርጾች በአብዛኛው አውቶቡሶችን ይቀርጹ ነበር, ነገር ግን በእግረኞች ላይ የተጫኑ ሙሉ ርዝመት ያላቸው ምስሎችም ነበሩ. እጅግ በጣም ብዙ የሆኑ የቅርጻ ቅርጽ ምስሎች ከተለያዩ ቁሳቁሶች ተፈጥረዋል፡ እብነበረድ፣ ነሐስ፣ ብር፣ ወርቅ፣ የዝሆን ጥርስ።

የጥንቷ ሮም

ሮማውያን የመንግስትን ጥቅም ለአንድ ሰው፣ ለግለሰብነቱ ትኩረት ሰጥተዋል። አርቲስቶች ስለ አንድ ሰው መብቶች እና ግዴታዎች ፣ ስለ ውስጣዊ ነፃነት እና የነፃነት ፍላጎት አንፀባርቀዋል። ይህ የእውነተኛ የቅርጻ ቅርጽ ምስል እድገትን ወስኗል. ሮማውያን መደበኛ ልብሶችን ለብሰው ይሳሉ ነበር - ቶጋ ፣ ምክንያቱም የቁም ሥዕሉ የቤተሰቡን መኳንንት ለማወደስ ነው። ቀደምት ምስሎች በተለያዩ ጊዜያት ባህል ውስጥ የቁም ዘውግ የሚጠብቀውን የባህሪ ጥንካሬ እና ጽናት ያስተላልፋሉ። የጥንት የሞት ጭንብል የማድረግ ልማድ ለሮማውያን ቅርፃቅርፅ እድገት አስተዋጽኦ አድርጓል።

በ2ኛው ሐ ሁለተኛ አጋማሽ ላይ። የሮማውያን ሥዕል የእድገቱ ጫፍ ላይ ደርሷል። የቅርጻ ቅርጽ ባለሙያዎች አሁን ከአምሳያው ጋር ተመሳሳይነት ላይ ብቻ ሳይሆን ትኩረት መስጠት ጀመሩ.ግን ደግሞ የአእምሯን ሁኔታ ለመግለጥ. ይህ ዓይኖችን የማሳየት ቴክኒካል ለውጥ እንዲፈጠር አድርጓል - ማስገቢያ እና ማቅለሚያ በፕላስቲክ ቴክኒኮች ተተኩ. የዚያን ጊዜ የቁም ሥዕላዊ መግለጫዎች እጅግ በጣም ትክክለኛ የሆነውን የገጸ ባህሪን ለማስተላለፍ፣ በጣም አስፈላጊ የሆኑትን የባህርይ መገለጫዎችን ለማግኘት ይጣጣራሉ።

መካከለኛው ዘመን፡ጃን ቫን ኢክ

የቁም ሥዕሉ በመካከለኛው ዘመን ራሱን የቻለ የጥበብ ዘውግ ሆነ። ፍሌሚንግ ጃን ቫን ኢክ በተለያዩ ጊዜያት ባህል ውስጥ የቁም ዘውግ ካቋቋሙት የመጀመሪያዎቹ አርቲስቶች አንዱ ነው። በየሥዕላዊው ሥራው ያስተላለፈው መልእክት ከጸሐፊዎችና ገጣሚዎች ሥራዎች የባሰ ለትውልዱ ደርሷል። የቁም ሥዕሉን ገለልተኛ ዘውግ ያደረገው ጃን ቫን ኢክ ነው። በአፈ ታሪክ መሰረት, እሱ ደግሞ የዘይት ማቅለሚያ ዘዴ ደራሲ ነበር. ከቫን ኢክ የመጀመሪያ ስራዎች አንዱ የጌንት መሠዊያ ሥዕል ነው። ከገጸ ባህሪያቱ መካከል የስራው ደንበኞችም አሉ - ለጋሾች (ለጋሾች) የሚባሉት፣ ለቤተክርስቲያን መሻሻል ገንዘብ ያዋጡ ሰዎች። የደንበኞችን ፊት በሃይማኖታዊ ድርሰት ውስጥ የማካተት ባህል በመካከለኛው ዘመን ነው። አርቲስቱ የለጋሾችን ምስል በስራዎቹ ቅንብር ውስጥ ብቻ አያጠቃልልም፣ ነገር ግን ገጸ ባህሪያቸውን ለማሳየት ይፈልጋል።

ህዳሴ

በህዳሴው ዘመን፣ የቁም ሥዕሉ የመጀመሪያው ራሱን የቻለ ሥዕላዊ ዘውግ ሆነ። በ 15 ኛው ክፍለ ዘመን ሁለተኛ ሩብ ላይ ታየ, በፍጥነት ተወዳጅ ሆነ. የቁም ሥዕሉ ዋና ተግባር የዘመኑን ድንቅ ስብዕና ማንፀባረቅ ነበር። አርቲስቶቹ የሚያሳዩት ፈሪሃ ታማኞች እና ትሁት ለጋሾች አይደሉም - ጀግኖቻቸው ነፃ ሰዎች ነበሩ፣ ሁሉን አቀፍ ተሰጥኦ ያላቸው ብቻ ሳይሆን ወሳኝ እርምጃዎችንም ማድረግ የሚችሉ ናቸው።

ጀርመን፡ Albrecht Dürer

የሰዓሊ እና የግራፊክ ሰዓሊ ስራዎች ለቁም ነገር ዘውግ እድገት ትልቅ አስተዋፅዖ ሆነዋል። የዱሬር ምስሎች ለአምሳያው ልዩ ግለሰባዊነት ትኩረት በመስጠት ተለይተዋል። ጀግኖቻቸው ጉልበተኞች፣ ብልህ፣ በክብር፣ ጉልበት እና ጥንካሬ የተሞሉ ናቸው። ዱሬር ለዚያ ጊዜ ያልተለመደው ለራስ ሥዕሎች ልዩ ትኩረት ሰጥቷል፣ አንድን ሰው ከሌላው የሚለየው ግለሰባዊ ባህሪያትን ለማግኘት ይፈልጋል።

ጣሊያን፡ ሊዮናርዶ ዳ ቪንቺ

እርሱ ምርጥ ሰአሊ፣ ግራፊክስ አርቲስት፣ ፈጣሪ፣ ሳይንቲስት፣ መሃንዲስ እና ሙዚቀኛም ነበር። የእሱ "ሞና ሊሳ" ("ላ ጆኮንዳ") በዓለም ላይ በጣም ታዋቂው ሥዕል ነው። በዚህ የቁም ሥዕል ላይ ያለው የመሬት ገጽታ ዳራ ብቻ አይደለም። ሴት እና ተፈጥሮ ወደ አንድ ወጥ የሆነ አጠቃላይ ይዋሃዳሉ። አርቲስቱ የሰው ልጅ ስብዕና ዓለም በሰዎች ዙሪያ ያለውን ተፈጥሮ ያህል ትልቅ እና ለመረዳት የማይቻል መሆኑን ለማሳየት እየሞከረ ይመስላል። ሊዮናርዶ ዳ ቪንቺ በተለያዩ ጊዜያት እና ህዝቦች ባህል ውስጥ የቁም ዘውግ እንዳይሞት ለማድረግ በስራው ችሏል።

እስፔን፡ ፍራንሲስኮ ጎያ

ስፓኒሽ አርቲስት ፍራንሲስኮ ጎያ የቁም ሥዕሎች እና የከፍተኛ ማህበራዊ ቅርጻ ቅርጾች ደራሲ በመሆን ታዋቂ ሆነ። ሁሉም ሥራዎቹ በስሜታዊነት እና በባህሪዎች ጥርት ተለይተው ይታወቃሉ። ጎያ ሴቶችን መቀባት ይወድ ነበር - ቆንጆ እና በጣም ቆንጆ ያልሆነ ፣ መኳንንት እና ገረድ። ጎያ የገዥዎች ተወዳጅ ሆነች፣ የቤተ መንግስት ሰዓሊ፣ የከተማውን ድሆች መቀባት ይመርጣል።

እንግሊዝ፡ ቶማስ ላውረንስ

የቁም ሥዕሉ በ18ኛው-19ኛው ክፍለ ዘመን መባቻ ላይ የእንግሊዘኛ ሥዕል ከፍተኛ ስኬት ነው። ቶማስ ላውረንስ የመጀመሪያው እንግሊዛዊ የቁም ሥዕል ሰዓሊ ነበር። ውጤታማ እና virtuosicበአፈፃፀሙ ቴክኒክ መሠረት የሎውረንስ ሥዕሎች የፍቅር ልዕልና አሻራ አላቸው። አርቲስቱ የመስመሮች ማሻሻያ, የቀለም ብልጽግና እና የጭረት ድፍረትን በተመለከተ ትልቅ ትኩረት ሰጥቷል. ሎውረንስ የተዋናይትንና የባንክ ባለሙያዎችን፣ ሕጻናትን እና አዛውንቶችን፣ ወጣቶችን እና ልጃገረዶችን ሥዕሎች ሣል። የእንደዚህ አይነት ጉዳይ ጥልቀት እና አስፈላጊነት በተለያዩ ጊዜያት ባህል ውስጥ እንደ የቁም ዘውግ ተረድቷል. የላውረንስ ስራዎች ቅጂዎች ያለው አልበም እንደ የተለየ መጽሐፍ ታትሞ በሺዎች በሚቆጠሩ በአለም ዙሪያ ተሽጧል።

ፈረንሳይ፡ ኦገስት ሬኖይር

በXIX ክፍለ ዘመን የመጀመሪያዎቹ አስርት ዓመታት። በፈረንሳይ ሥዕል ውስጥ ዋናው ቦታ በዳዊት ደቀ መዛሙርት እና ተከታዮች ተይዟል. ሥራቸው በናፖሊዮን ዘመን የሕብረተሰቡን ፍላጎት አስተጋባ። በዚህ ዘመን በሥነ ጥበብ ውስጥ የበላይነት የነበረው ክላሲዝም "ኢምፓየር" ተብሎ ይጠራ ነበር - የግዛቱ ዘይቤ። ይህ "ቀይ መስመር" ዘይቤ በተለያዩ ጊዜያት ባህል ውስጥ የቁም ምስል ዘውግ ውስጥ ዘልቆ ገብቷል።

ኦገስት ሬኖየር ያለ ሰው ሸራውን እና የቁም ምስል - ከህይወት ሁኔታ ውጭ ብሎ ማሰብ አልቻለም። በ 1870 ዎቹ አጋማሽ ላይ. የቁም ሥዕሉ በሬኖይር ሥዕል ውስጥ ዋናው ዘውግ ሆነ። በቅርብ ዓመታት ውስጥ የልጆችን የቁም ሥዕሎች መፍጠር ላይ መሥራት ጀመረ: በተፈጥሮ ውስጥ, በውስጣዊው ክፍል ውስጥ ልጆችን ቀባ. የወጣት ሞዴሎቹን ቆዳ፣ ጥርት ያለ እና ክፍት መልክ፣ የሐር ፀጉር፣ ብልጥ ልብሶችን በትክክል ሠራ። ሬኖይር በተለያየ ጊዜ ባህል ውስጥ የቁም ዘውግውን ሙሉ በሙሉ ለውጦ ጨምሯል። የእኚህ ታላቅ ጌታ ስራዎች ፎቶዎች በባህልና በሥዕል ላይ በሚታተሙ ብዙ ሕትመቶች ላይ ይታያሉ።

ሩሲያ

የቁም ሥዕሉ ዘውግ ከውስጥ ዘግይቶ ሩሲያ ውስጥ ታየአውሮፓ (XVIII ክፍለ ዘመን) እና በብዙ መንገዶች ከአንድ አዶ ጋር ተመሳሳይ ነበር። የሩስያ የቁም ሥዕል መጀመሪያ እንደ ኒኪቲን፣ ማትቬቭ፣ አንትሮፖቭ፣ አርጉኖቭ ካሉ አርቲስቶች ስም ጋር የተያያዘ ነው።

የቁም ሥዕል እና የዘውግ ሥዕል ባለቤት ቫሲሊ አንድሬቪች ትሮፒኒን ነበር። በስራው ውስጥ ሁል ጊዜ ዘና ያለ ፣ ግን በጣም እውነተኛ የአንድን ሰው ባህሪ ሰጠ። ትሮፒኒን የሞስኮ ይፋዊ የቁም ሥዕል ሠዓሊ ሆነ።

አሌክሲ ቬኔሲያኖቭ በሩሲያ ጥበብ ውስጥ የአገር ውስጥ ዘውግ መስራች ተብሎ በትክክል ተጠርቷል። ለመጀመሪያ ጊዜ የገበሬ ምስሎች ጋለሪ ፈጠረ - እውነተኝነት ግን ከተወሰነ ሃሳባዊነት እና ስሜታዊነት የጸዳ አይደለም።

ካርል ፓቭሎቪች ብሪልሎቭ የመሆንን ደስታ ለሚለማመደው ሰው ውበት ባለው ፍቅር የተጨመቁ በርካታ የሥርዓት ሥዕሎችን ሣል። በዚህ ጊዜ ካሉት ምርጥ ሥዕሎች መካከል "ሆርስሴት", የሳሞይሎቫ, የፔሮቭስኪ ምስሎች ናቸው. Bryullov ልዩ የውበት፣ የደስታ፣ የደስተኛ የልጅነት ዓለምን ይፈጥራል።

አዲስ ጊዜ

አዲስ ጊዜ ለስነጥበብ አዲስ አመለካከት አምጥቷል። ከአሁን በኋላ ማስጌጥ አልነበረበትም, "ቆንጆ መሆን" የለበትም. ቀደም ሲል በሁለት መልክ (የተሰጠ እና የተመራማሪ) ሆኖ የነበረው የቁም ሥዕል ይበልጥ ተመሳሳይ ይሆናል። አሁን በዋናነት የንግድ ዘውግ ነው፣ ለአርቲስቱ ሀሳቡን የመግለጽ እድል ከመስጠት ይልቅ መተዳደሪያውን ይሰጣል። አርቲስቶች አሁን ሀሳባቸውን ለመግለጽ ሌሎች ዘውጎችን የመምረጥ ዕድላቸው ሰፊ ነው።

በ19ኛው-20ኛው መቶ ክፍለ ዘመን መባቻ ላይ ብቅ ያለው የአርት ኑቮ ስታይል ልብስ የለበሱ እና ሚና የሚጫወቱ ምስሎችን አምጥቷል። የአምሳያው ባህሪን ለማሳየት አርቲስቶቹ ገላጭነትን መረጡአልባሳት, የውስጥ እና ሌላው ቀርቶ የ 18 ኛውን ክፍለ ዘመን የሚያስታውስ አቀማመጥ. ወደ ያለፈው መመለስ፣ እውር ማስመሰል አልነበረም፣ ነገር ግን አንድ አይነት ጨዋታ፣ ቁምነገር እና አስቂኝ በተመሳሳይ ጊዜ ነበር።

ማጠቃለያ

ሥዕሉ እስከ ዛሬ ድረስ እንዳለ ቀጥሏል፣ነገር ግን አሁን፣ እንደበፊቱ በአውሮፓ፣ ከጊዜ ወደ ጊዜ ብጁ ዘውግ እየሆነ ነው። ምናልባት ይህ የእድገቱ ተፈጥሯዊ ደረጃ ሊሆን ይችላል. ነገር ግን ወጎችን በመቀጠል የዘመናችንን ትዝታ ለትውልዱ የሚያደርስ ጠቃሚ ታሪካዊ ሰነድ ሆኖ ይቆያል።