የቬኒስ የስዕል ትምህርት ቤት፡ ባህሪያት እና ዋና ተወካዮች

2024 ደራሲ ደራሲ: Leah Sherlock | [email protected]. ለመጨረሻ ጊዜ የተሻሻለው: 2023-12-17 05:26

የበዓሉ የማያቋርጥ ጥማት፣ የበለፀገ የንግድ ወደብ እና የውበት እና የታላቁ ህዳሴ ፅንሰ-ሀሳብ ተፅእኖ - ይህ ሁሉ በ 15 ኛው እና በ 16 ኛው ክፍለዘመን በቬኒስ ውስጥ አርቲስቶች እንዲመጡ አስተዋጽኦ አድርጓል ። በኪነጥበብ ዓለም ውስጥ የቅንጦት አካላት። በዚህ የባህል እድገት ወቅት የተነሳው የቬኒስ ትምህርት ቤት በሥዕል እና በሥነ ሕንፃ ዓለም ውስጥ አዲስ ሕይወት ተነፈሰ ፣ የክላሲካል ተኮር የቀድሞ መሪዎችን ተነሳሽነት እና አዲሱን የበለፀገ ቀለም ፍላጎት ፣ ለጌጣጌጥ ልዩ የቬኒስ አምልኮ። በዚህ ጊዜ አብዛኛው የአርቲስቶች ስራ፣ ምንም አይነት ርዕሰ ጉዳይ እና ይዘት ሳይለይ፣ ህይወት በተድላና በመዝናኛነት መታየት አለበት በሚለው ሀሳብ ተሞልቷል።

አጭር መግለጫ

የቬኒስ ትምህርት ቤት የሚያመለክተው በቬኒስ ከ1400ዎቹ መገባደጃ ጀምሮ በህዳሴ ቬኒስ ውስጥ የተገነባ እና በወንድማማቾች ጆቫኒ እና አሕዛብ የሚመራው ልዩ፣ ልዩ የሆነ የጥበብ እንቅስቃሴ ነው።ቤሊኒ እስከ 1580 ድረስ አደገ። የቬኒስ ህዳሴ ተብሎም ይጠራል፣ እና አጻጻፉ የሰው ልጅ እሴቶችን፣ የመስመር እይታዎችን አጠቃቀም እና የህዳሴ ጥበብ ተፈጥሯዊ ምስሎችን በፍሎረንስ እና ሮም ይጋራል። ከዚህ ጋር የተያያዘው ሁለተኛው ቃል የቬኒስ የሥዕል ትምህርት ቤት ነው. በህዳሴው መጀመሪያ ላይ ታየ እና እስከ 18 ኛው ክፍለ ዘመን ድረስ ይኖር ነበር። ተወካዮቹ እንደ ቲየፖሎ ያሉ አርቲስቶች ናቸው፣ ከኪነጥበብ ሁለት አቅጣጫዎች ጋር የተቆራኙት - ሮኮኮ እና ባሮክ ፣ አንቶኒዮ ካናሌቶ ፣ በቬኒስ የከተማ እይታው ፣ ፍራንቸስኮ ጋርዲ እና ሌሎችም።

ቁልፍ ሀሳቦች

የቬኒስ የሥዕል ትምህርት ቤት ፈጠራ አጽንዖት እና ልዩነታቸው፣ ቅጾችን ከመፍጠር ጋር ተያይዞ ከቀለም አጠቃቀም ጋር ተያይዞ፣ ከፍሎሬንታይን ህዳሴ በቀለም የተሞሉ ቅጾችን ይሳሉበት ነበር። ይህ አብዮታዊ ተለዋዋጭነት፣ ከዚህ በፊት ታይቶ የማይታወቅ የቀለም ብልጽግና እና በስራው ውስጥ ልዩ የስነ-ልቦና መግለጫን አስገኝቷል።

አርቲስቶች በቬኒስ በብዛት በዘይት ይቀቡ፣መጀመሪያ በእንጨት ፓነሎች ላይ፣ከዚያም ሸራ መጠቀም ጀመሩ፣ይህም የከተማዋን እርጥበት አዘል አየር ሁኔታ የሚስማማ እና የተፈጥሮ ብርሃን እና የከባቢ አየር ጨዋታን እንዲሁም አስደናቂውን አንዳንዴም የቲያትር የሰዎች እንቅስቃሴ።

በዚህ ጊዜ የቁም ምስል መነቃቃት ነበር። አርቲስቶቹ ያተኮሩት በሰው ልጅ ተስማሚ ሚና ላይ ሳይሆን በሥነ ልቦናው ውስብስብነት ላይ ነው። በዚህ ጊዜ ውስጥ የቁም ምስሎች ጭንቅላትን እና ደረትን ብቻ ሳይሆን አብዛኛውን ምስል ማሳየት ጀመሩ።

በዚያን ጊዜ ነበር አዳዲስ ዘውጎች የታዩት፣አስደናቂ የአፈ-ታሪካዊ ርዕሰ ጉዳዮችን ምስሎች እና የሴት እርቃናቸውን፣የሀይማኖት ወይም የታሪክ ጭብጦችን ለማንፀባረቅ ግን አልነበሩም። ለሥነ ምግባራዊ ጥቃቶች የተጋለጠ ሳይሆን በእነዚህ አዳዲስ የርእሰ ጉዳይ ዓይነቶች ውስጥ ኢሮቲክዝም መታየት ጀመረ።

የጥንታዊ ተፅእኖዎችን ከተቀረጹ ቤዝ-እፎይታዎች እና ልዩ የቬኒስ ማስጌጫዎች ጋር ያጣመረ አዲስ የስነ-ህንፃ አዝማሚያ በጣም ተወዳጅ እስከመሆኑ የተነሳ አጠቃላይ የግል መኖሪያ ቤት ዲዛይን ኢንዱስትሪ በቬኒስ ተፈጠረ።

የቬኒስ ባህል

የቬኒስ ትምህርት ቤት እንደ አንድሪያ ማንቴኛ፣ ሊዮናርዶ ዳ ቪንቺ፣ ዶናቴሎ እና ማይክል አንጄሎ ያሉትን የህዳሴ ሊቃውንት ፈጠራዎች ቢያውቅም አጻጻፉ የቬኒስ ከተማን ልዩ ባህል እና ማህበረሰብ ያንፀባርቃል።

በብልጽግናዋ ምክንያት ቬኒስ በመላው ጣሊያን "ሰላማዊቷ ከተማ" ተብላ ትታወቅ ነበር። በአድርያቲክ ባህር ላይ ካለው መልክዓ ምድራዊ አቀማመጥ የተነሳ ምዕራብ እና ምስራቅን የሚያገናኝ ጠቃሚ የንግድ ማዕከል ሆናለች። በውጤቱም ፣ የከተማው ግዛት በሃይማኖታዊ ዶግማ ከመመራት ይልቅ የደስታ እና የህይወት ብልጽግናን ሀሳብ በማጉላት ዓለማዊ እና ዓለም አቀፋዊ ነበር ። ነዋሪዎቹ በነጻነታቸው እና በመንግሥታቸው መረጋጋት ይኮሩ ነበር። ቬኒስን የገዛው የመጀመሪያው ዶጅ ወይም መስፍን በ697 ተመርጠዋል፣ እና ተከታዮቹ ገዥዎች እንዲሁ በታላቁ የቬኒስ ምክር ቤት ተመርጠዋል፣ ፓርላማው ባላባቶች እና ሀብታም ነጋዴዎች። ለብዙ ሳምንታት የቆዩ ካርኒቫልዎች የተካሄዱበት ግርማ፣አዝናኝ ትዕይንቶች እና ደማቅ በዓላትየቬኒስ ባህል።

በካቶሊክ ቤተክርስትያን ተጽእኖ ስር ከነበሩት እንደ ፍሎረንስ እና ሮም በተለየ መልኩ ቬኒስ በዋነኛነት ከቁስጥንጥንያ ማእከል ካደረገው የባይዛንታይን ግዛት ጋር በ6ኛው እና በ7ኛው መቶ ክፍለ ዘመን ቬኒስን ይገዛ ነበር። በውጤቱም, የቬኒስ ጥበብ በባይዛንቲየም, ደማቅ ቀለሞች እና ወርቅ በመጠቀም ቤተ ክርስቲያን ሞዛይኮች ውስጥ ያለውን ጥበብ ተጽዕኖ ነበር, እና የቬኒስ የሕንጻ ጥበብ ጉልላት, ቅስቶች እና ባለብዙ-ቀለም ድንጋይ የባይዛንቲየም ባሕርይ ተለይቷል. እሱም በተራው፣ ከኢስላማዊ አርክቴክቸር ተጽእኖ ጋር የተቆራኘ ነው። መካከለኛው እስያ።

በ1400ዎቹ አጋማሽ ከተማዋ በጣሊያን ክብደት እና ተጽእኖ እያሳየች ነበር እናም የህዳሴ አርቲስቶች እንደ አንድሪያ ማንቴኛ፣ ዶናቴሎ፣ አንድሪያ ዴል ካስታኞ እና አንቶኔሎ ዳ ሜሲና ለረጅም ጊዜ እዚህ ጎብኝተው ኖረዋል። የቬኒስ ትምህርት ቤት ዘይቤ የባይዛንታይን ቀለም እና ወርቃማ ብርሃን በእነዚህ የህዳሴ አርቲስቶች ፈጠራዎች የተዋሃደ ነው።

አንድሪያ ማንቴኛ

አርቲስቱ አንድሪያ ማንቴኛ በአጠቃላይ ለህዳሴ ጥበብ እና በተለይም ለቬኒስ አርቲስቶች የሚገልጹትን የመስመር እይታ፣ የተፈጥሮ ምሳሌያዊ ውክልና እና ክላሲካል ምጥጥን በአቅኚነት አገልግሏል። የማንቴኛ ተፅእኖ በገነት ውስጥ በአጎኒ ውስጥ በጆቫኒ ቤሊኒ (1459-1465) ይታያል ፣ እሱም የማንቴኛን በገነት ውስጥ ያለውን ሥቃይ ያስተጋባ (1458-1460)።

አንቶኔሎ ዳ መሲና

እሱ እንደ መጀመሪያው ጣሊያናዊ አርቲስት ይቆጠራልየማን የግል የቁም ሥዕሉ በራሱ የጥበብ ቅርጽ ሆነ።

አንቶኔሎ ዳ ሜሲና ከ1475 እስከ 1476 በቬኒስ ውስጥ ሰርቷል እና በዘይት ሥዕሉ በጆቫኒ ቤሊኒ ሥዕሎች ላይ ጉልህ ተፅእኖ ነበረው። በቁም ሥዕል ላይ ያተኮረው ደ ሜሲና ነበር። አንቶኔሎ በኔፕልስ ተማሪ በነበረበት ወቅት የሰሜን አውሮፓ ህዳሴ ጥበብን ለመጀመሪያ ጊዜ አጋጠመው። በውጤቱም ፣የእሱ ስራ የኢጣሊያ ህዳሴ እና የሰሜን አውሮፓ የስነጥበብ መርሆዎች ውህደት ነበር ፣የቬኒስ ትምህርት ቤት ልዩ ዘይቤ እድገት ላይ ተጽዕኖ ያሳድራል።

ጆቫኒ ቤሊኒ፣ "የቬኒስ ሥዕል አባት"

በመጀመሪያዎቹ ስራዎቹ አርቲስቱ ሀብታም እና ደማቅ ብርሃንን ምስሎችን ሲያሳዩ ብቻ ሳይሆን በወርድ አቀማመጥም ይጠቀም ነበር።

እሱ እና ታላቅ ወንድሙ Gentile በቬኒስ ውስጥ በጣም ታዋቂ እና ታዋቂ በሆነው የቤሊኒ ቤተሰብ ወርክሾፕ ታዋቂ ነበሩ። በቤሊኒ ወንድሞች ሥራ መጀመሪያ ላይ ፣ ሃይማኖታዊ ጭብጦች ዋናዎቹ ነበሩ ፣ ለምሳሌ ፣ “የእውነተኛው መስቀል ሂደት” (1479) ፣ በአህዛብ የተፃፈው እና የጆቫኒ የጥፋት ውሃ እና የኖህ መርከብን የሚያሳዩ ስራዎች (እ.ኤ.አ.) በ 1470 አካባቢ) የጆቫኒ ቤሊኒ ስራዎች ከማዶና እና ህፃኑ ምስሎች ጋር በተለይ ታዋቂዎች ነበሩ. ይህ ምስል ወደ እሱ በጣም ቅርብ ነበር, እና ስራዎቹ እራሳቸው በቀለም እና በብርሃን ተሞልተው የአለምን ውበት ሁሉ ያስተላልፋሉ. በተመሳሳይ የጆቫኒ አፅንዖት የተፈጥሮ ብርሃንን ለማሳየት እና የህዳሴ መርሆዎችን ከልዩ የቬኒስ የቀለም አተረጓጎም ዘይቤ ጋር በማጣመር ከቬኒስ ትምህርት ቤት ዋና ተወካዮች አንዱ እንዲሆን አድርጎታል።

ፅንሰ-ሀሳቦች እና አዝማሚያዎች በቁም አቀማመጥ

ጂዮቫኒ ቤሊኒ የዶጌ ሊዮናርዶ ሎሬዳን (1501) ፎቶግራፍ የተፈጥሮ ባህሪ ያለው እና የብርሃን እና የቀለም ጨዋታ የሚያስተላልፍ አስደናቂ ምስል ስላቀረበ በቬኒስ ሰዓሊዎች መካከል የመጀመሪያው ታላቅ የቁም ሥዕል ነበር, እና ከዚህ ጋር በመሆን የቬኒስ መሪ በመሆን ማህበራዊ ሚናውን አፅንዖት ሰጥቷል. ዝነኛው ስራ በተፈጥሮአዊ አቀራረብ በጣም ረክተው ከነበሩት የመኳንንቶች እና ሀብታም ነጋዴዎች የቁም ምስሎች ፍላጎት እንዲጨምር አድርጓል, ይህም በተመሳሳይ ጊዜ ማህበራዊ ጠቀሜታቸውን ያስተላልፋል.

ጊዮርጊስ እና ቲቲያን አዲስ የቁም ሥዕል በአቅኚነት አገልግለዋል። የወጣት ሴት ምስል በጊዮርጊዮን (1506) አዲስ የወሲብ ስሜት ገላጭ ምስል አስተዋውቋል፣ እሱም በኋላም ተስፋፍቶ ነበር። በሥዕሎቹ ውስጥ ቲቲያን የርዕሰ-ጉዳዩን እይታ በማስፋፋት ብዙውን ምስል አካትቷል። ይህ በ “የጳጳሱ ጳውሎስ ሣልሳዊ ሥዕል” (1553) ላይ በግልፅ ይታያል። እዚህ አርቲስቱ አፅንዖት የሰጠው የቄሱን ትክክለኛ ሚና ሳይሆን የምስሉን ስነ-ልቦናዊ ክፍል ነው።

የቬኒሺያ የስዕል ትምህርት ቤት ታዋቂው ተወካይ ፓኦሎ ቬሮኔዝም የዚህ አይነት ሥዕሎችን ሣልቷል ይህም በ"የክብር ሰው ሥዕል" (1576-1578 ዓ.ም.) ምሳሌ ላይ እንደሚታየው ጥቁር ልብስ ለብሶ፣ ከዓምዶች ጋር ጋብል ላይ የቆመ ባላባት።

ጃኮፖ ቲንቶሬቶ በአስደናቂ የቁም ምስሎችም ይታወቅ ነበር።

አፈ ታሪክን በስዕሎች አሳይ

ቤሊኒ መጀመሪያ ጥቅም ላይ ውሏልአፈታሪካዊ ርዕሰ ጉዳይ በእሱ የአማልክት በዓል (1504)። ቲቲያን የባካናሊያን ሥዕላዊ መግለጫዎች እንደ ባከቹስ እና አሪያድኔ (1522-1523) ያሉትን ዘውግ የበለጠ አዳብሯል። እነዚህ ሥዕሎች የተሳሉት ለፌሬራ ዱክ የግል ጋለሪ ነው። የቲቲያን ባከስ እና አሪያድኔ (1522-1523) የወይን አምላክ የሆነውን ባኮስን ከተከታዮቹ ጋር አሪያድ ፍቅረኛዋ እንደተዋት በተረዳችበት አስደናቂ ወቅት ላይ ያሳያል።

የቬኒሺያ ደጋፊዎች በጥንታዊ የግሪክ አፈ ታሪኮች ላይ ለተመሰረተው ጥበብ ልዩ ትኩረት ሰጥተዋል፣ ምክንያቱም እንደዚህ ያሉ ምስሎች፣ በሃይማኖታዊ ወይም በሥነ ምግባራዊ መልእክቶች ላይ ብቻ ሳይወሰኑ፣ ወሲባዊ ስሜትን እና ሄዶኒዝምን ለማሳየት ሊያገለግሉ ይችላሉ። የቲቲያን ስራ ብዙ አይነት አፈታሪካዊ ምስሎችን ያካተተ ሲሆን ለስፔኑ ንጉስ ፊሊፕ ዳግማዊ ስድስት ትልልቅ ሥዕሎችን አዘጋጅቷል፣ ከእነዚህም መካከል የእሱን ዳናኤ (1549-1550)፣ በዜኡስ የተታለለች ሴት እና ቬኑስ እና አዶኒስ (1552 ዓ.ም.) -1554)፣ አምላክን እና ሟች ፍቅረኛዋን የሚያሳይ ሥዕል።

አፈ-ታሪካዊ አውዶችም የሴት እርቃን ዘውግ ብቅ እንዲሉ ሚና ተጫውተዋል፣በተለይ የጊዮርጊስ ተኝታ ቬኑስ (1508) እንደዚህ አይነት ሥዕል የመጀመሪያዋ ነች። ቲቲያን ጭብጡን ያዳበረው በቬኑስ ኦቭ ኡርቢኖ (1534) እንደነበረው በወንዶች እይታ ውስጥ ያለውን የፍትወት ስሜት በማጉላት ነው። በአርእስቶቹ ስንገመግም፣ እነዚህ ሁለቱም ስራዎች አፈ ታሪካዊ አውድ አላቸው፣ ምንም እንኳን የምስሎች ስዕላዊ መግለጫቸው ስለ ጣኦት ምስላዊ ማጣቀሻ ባይኖራቸውም። ሌሎች ተመሳሳይ የቲቲያን ስራዎች ቬኑስ እና ኩፒድ (እ.ኤ.አ. 1550) ያካትታሉ።

አፈ-ታሪካዊ ትዕይንቶችን የማሳየት አዝማሚያ፣ስለዚህበቬኔሲያውያን ዘንድ ታዋቂ የሆነው በፓኦሎ ቬሮኔዝ የሌዊ ቤት ድግስ (1573) ላይ እንደታየው 555 × 1280 ሴ.ሜ የሚለካው በሃውልት ሚዛን ላይ እንደታየው ለዘመኑ አርቲስቶች ትዕይንቶችን እንደ ድራማዊ ትዕይንቶች የማቅረብ ዘይቤ ላይ ተጽዕኖ አሳድሯል።

የቬኒስ አርት ተፅእኖ

የ16ኛው ክፍለ ዘመን የቬኒስ የስዕል ትምህርት ቤት ማሽቆልቆል የጀመረው እ.ኤ.አ. በ1580 አካባቢ ሲሆን ይህም በከፊል ወረርሽኙ በከተማዋ ላይ ባሳደረው ተጽእኖ ምክንያት በ1581 ከህዝቧ አንድ ሶስተኛውን በማጣቱ እና በከፊል ደግሞ በ1580 ዓ.ም. የመጨረሻው የቬሮኔዝ ጌቶች እና ቲንቶሬቶ. የኋለኛው የሁለቱም የቬኒስ ህዳሴ ሠዓሊያን ሥራዎች፣ ከጥንታዊ ምጥጥነቶች እና ተምሳሌታዊ ተፈጥሮአዊነት ይልቅ ገላጭ እንቅስቃሴን በማጉላት፣ በማኔሪስቶች እድገት ላይ የተወሰነ ተጽእኖ ነበራቸው፣ በኋላም ጣሊያንን ተቆጣጥረው በመላው አውሮፓ ተሰራጭተዋል።

ነገር ግን የቬኒስ ትምህርት ቤት በቀለም, በብርሃን እና በስሜታዊ ህይወት ደስታ ላይ አጽንኦት ሰጥቷል, በቲቲያን ስራ ላይ እንደሚታየው, ከማኔሪስት አቀራረብ እና ከካራቫጊዮ እና አኒባል ካራቺ ባሮክ ስራዎች ጋር ንፅፅር ፈጥሯል.. ከመላው አውሮፓ የመጡ ነገስታት እና መኳንንት ስራዎችን በጉጉት በመሰብሰብ ይህ ትምህርት ቤት ከቬኒስ ውጭ የበለጠ ተፅእኖ ነበረው። በአንትወርፕ፣ ማድሪድ፣ አምስተርዳም፣ ፓሪስ እና ለንደን ያሉ አርቲስቶች Rubens፣ Anthony Van Dyck፣ Rembrandt፣ Poussin እና Velazquezን ጨምሮ በቬኒስ ህዳሴ ትምህርት ቤት ስነ ጥበብ ከፍተኛ ተጽዕኖ አሳድረዋል። ታሪኩ ሬምብራንት ገና ወጣት አርቲስት እያለ እየጎበኘ ነበር።ጣሊያን በራሱ ጣሊያን ውስጥ ከከተማ ወደ ከተማ ከመጓዝ የጣሊያን ህዳሴ ጥበብ በአምስተርዳም ማየት ቀላል እንደሆነ ተናግራለች።

አርክቴክቸር በፓላዲዮ በተለይም በእንግሊዝ ውስጥ ክሪስቶፈር ሬን፣ ኤሊዛቤት ዊልብራሃም፣ ሪቻርድ ቦይል እና ዊልያም ኬንት የአጻጻፍ ስልቱን በተቀበሉበት ወቅት ከፍተኛ ተጽዕኖ አሳድሯል። ኢኒጎ ጆንስ "የብሪቲሽ የሕንፃ ጥበብ አባት" ተብሎ የሚጠራው የንግስት ቤትን (1613-1635) በእንግሊዝ ውስጥ በፓላዲዮ ዲዛይን ላይ የተመሰረተ የመጀመሪያውን ክላሲካል ሕንፃ ገነባ። በ 18 ኛው ክፍለ ዘመን የፓላዲዮ ዲዛይኖች በዩናይትድ ስቴትስ ውስጥ በሥነ ሕንፃ ውስጥ ታዩ. በሞንቲሴሎ የሚገኘው የቶማስ ጄፈርሰን መኖሪያ ቤት እና የካፒቶል ህንፃ በአብዛኛው በፓላዲዮ ተጽኖ ነበር፣ እና ፓላዲዮ በ2010 የአሜሪካ ኮንግረስ አስፈፃሚ ትእዛዝ "የአሜሪካ አርኪቴክቸር አባት" ተብሎ ተጠርቷል።

ከህዳሴው ባሻገር

የቬኒስ የስዕል ትምህርት ቤት አርቲስቶች ስራዎች ልዩ ሆነው ቀጥለዋል። በውጤቱም, ቃሉ እስከ 18 ኛው ክፍለ ዘመን ድረስ በጥሩ ሁኔታ ጥቅም ላይ ውሏል. እንደ ጆቫኒ ባቲስታ ቲኢፖሎ ያሉ የቬኒስ የስዕል ትምህርት ቤት ተወካዮች ልዩነታቸውን ወደ ሮኮኮ እና ባሮክ ቅጦች አስፋፉ። በ18ኛው ክፍለ ዘመን የነበሩ ሌሎች አርቲስቶችም ይታወቃሉ፣ ለምሳሌ የቬኒስ የከተማ ገጽታን የሣለው አንቶኒዮ ካናሌቶ እና ፍራንቸስኮ ጋርዲ። የእሱ ስራ በኋላ ላይ በፈረንሣይ ኢምፕሬሽኒስቶች ላይ ከፍተኛ ተጽዕኖ አሳድሯል።

Vittore Carpaccio (የተወለደው 1460፣ ቬኒስ - 1525/26 ሞተ፣ ቬኒስ) ከዋናዎቹ የቬኒስ አርቲስቶች ተወካዮች አንዱ ነው። እሱ የላዛሮ ባስቲያኒ ተማሪ ሊሆን ይችላል ፣ ግን በቀድሞው ላይ ዋነኛው ተጽዕኖፈጠራ የቀረበው በአህዛብ ቤሊኒ እና አንቶሎ ዳ ሜሲና ተማሪዎች ነው። የስራው ዘይቤ በወጣትነቱ ሮም ውስጥም ሊሆን እንደሚችል ይጠቁማል። ስለ ቪቶር ካርፓቺዮ ቀደምት ስራዎች ምንም የሚታወቅ ነገር የለም ምክንያቱም እሱ ስላልፈረመ እና እሱ እንደፃፋቸው ብዙ መረጃዎች አሉ። እ.ኤ.አ. በ 1490 አካባቢ ፣ አሁን በቬኒስ አካዳሚ ጋለሪዎች ውስጥ ካሉት የቅዱስ ኡርሱላ አፈ ታሪክ ለስኩኦላ ዲ ሳንታ ኦርሶላ የእይታ ዑደት መፍጠር ጀመረ። በዚህ ወቅት ጎልማሳ አርቲስት ሆነ. የቅዱስ ኡርሱላ የዘውግ ህልም ትእይንት በተለይ በተፈጥሮአዊ ዝርዝር ሁኔታ የተከበረ ነበር።

የካርፓቺዮ ሥዕሎች፣ ሰልፎች እና ሌሎች ህዝባዊ ስብሰባዎች ፓኖራሚክ ምስሎች በተጨባጭ ዝርዝሮች፣ ፀሐያማ ቀለሞች እና አስደናቂ ትረካዎች የበለፀጉ ናቸው። የእውነተኛ ምስሎችን ወደ የታዘዘ እና ወጥ የሆነ የአመለካከት ቦታ ማካተቱ የቬኒስ የከተማ ገጽታ ሰዓሊዎች ግንባር ቀደም አድርጎታል።

Francesco Guardi (1712-1793፣ የተወለደው እና የሞተው በቬኒስ ውስጥ ነው)፣ የሮኮኮ ዘመን ድንቅ የመሬት ገጽታ ሠዓሊዎች አንዱ።

አርቲስቱ ራሱ ከወንድሙ ኒኮሎ (1715-86) ጋር በጆቫኒ አንቶኒዮ ጋርዲ ሥር ተምረዋል። እህታቸው ሲሲሊያ ጆቫኒ ባቲስታ ቲፖሎ አገባች። ለረጅም ጊዜ ወንድሞች አብረው ሠርተዋል። ፍራንቸስኮ እንደ ቬዱታ ካሉት አስደናቂ አቅጣጫዎች ታዋቂ ተወካዮች አንዱ ነው ፣ የባህሪይ ባህሪው የከተማውን ገጽታ በዝርዝር የሚያሳይ ነበር። እነዚህን ሥዕሎች እስከ 1750ዎቹ አጋማሽ ድረስ ቀባ።

በ1782፣ ይፋዊ ክብረ በዓላትን አሳይቷል።የግራንድ ዱክ ፖል የቬኒስ ጉብኝት ክብር። በዚያው ዓመት በኋላ፣ የፒየስ ስድስተኛ ጉብኝት ተመሳሳይ ምስሎችን እንዲሠራ በሪፐብሊኩ ተልእኮ ተሰጥቶታል። ከብሪቲሽ እና ከሌሎች የውጭ ዜጎች ከፍተኛ ድጋፍ አግኝቷል እና በ 1784 ወደ ቬኒስ አካዳሚ ተመርጧል. እሱ እጅግ በጣም ጎበዝ አርቲስት ነበር፣አስደናቂ እና የፍቅር ምስሎች የቬዱታ ትምህርት ቤት ኃላፊ በሆነው ካናሌቶ ካሳዩት የሕንፃ ግንባታ ግልፅ ማሳያዎች ጋር በእጅጉ የሚነፃፀሩ።

Giambattista Pittoni (1687-1767) በ18ኛው ክፍለ ዘመን መጀመሪያ ላይ የቬኒሺያን ሰአሊ ነበር። የተወለደው ቬኒስ ውስጥ ሲሆን ከአጎቱ ፍራንቸስኮ ጋር ተምሯል። በወጣትነቱ በፓላዞ ፔሳሮ፣ ቬኒስ ውስጥ እንደ "ፍትህ እና የፍትህ አለም" ያሉ የፊት ምስሎችን ይሳል ነበር።

Francesco Fontebasso (ቬኒስ፣ 1707-1769) የአስራ ስምንተኛው ክፍለ ዘመን ዋና ተወካዮች አንዱ ነው፣ ይህም ለቬኒስ ስዕል ያልተለመደ ነው። በጣም ንቁ እና ጎበዝ አርቲስት፣ ልምድ ያለው ማስዋብ፣ በሸራዎቹ ላይ ከሞላ ጎደል ሁሉንም ነገር የሚያሳይ፣ ከእለት ተእለት ህይወት ትዕይንቶች እና ታሪካዊ ምስሎች እስከ የቁም ምስሎች፣ ጥሩ ችሎታዎችን እና የተለያዩ የግራፊክስ ቴክኒኮችን መካነን አሳይቷል። በመጀመሪያ በቪላ ፓሳሪያኖ (1732) የጸሎት ቤት እና ከዚያም በቬኒስ ውስጥ በጄስዊት ቤተክርስቲያን ውስጥ በማኒኖቭ ሃይማኖታዊ ጭብጦች ላይ መሥራት ጀመረ ፣ እዚያም ኤልያስ በሰማይ ከታሰረበት እና መላእክት በአብርሃም ፊት ታዩ ።