ሞኖክሮም ሥዕል፡ ባህሪያት፣ ምሳሌዎች

2024 ደራሲ ደራሲ: Leah Sherlock | [email protected]. ለመጨረሻ ጊዜ የተሻሻለው: 2023-12-17 05:26

አርቲስቶች ቀለም በሰዎች ላይ ጠንካራ ስሜታዊ ምላሾችን ለመቀስቀስ ጥቅም ላይ ሊውል እንደሚችል ከረዥም ጊዜ ጀምሮ አስተውለዋል። እንደ ቫን ጎግ ያሉ አርቲስቶች በብዙ ቀለማት የተሞሉ ድንቅ ስራዎችን ለመስራት በዚህ ተመስጦ ነበር። ይሁን እንጂ ሌሎች አርቲስቶች ሌላ ብለው ያስባሉ. አንድ ቀለም ብቻ በመጠቀም ዋና ስራ ለመስራት ይጥራሉ።

ፍቺ

ሞኖክሮም ሥዕል በአንድ ቀለም ብቻ የተቀባ የጥበብ ሥራ ነው። እንደ እውነቱ ከሆነ "ሞኖክሮም" የሚለው ቃል ቀጥተኛ ትርጉሙ "አንድ ቀለም" ማለት ነው. ይህ ለስነጥበብ የተለየ አቀራረብ ነው፣ነገር ግን ብዙ ሰዎች ከሚያስቡት በላይ በሰፊው ጥቅም ላይ ይውላል።

ቴክኒክ

አንድ ቀለም ብቻ ጥቅም ላይ ከዋለ ሥዕል እንዴት ይፈጠራል? ለዚህ ዋናው ነገር ለምሳሌ ሰማያዊ እና አረንጓዴ የተለያዩ ቀለሞች ናቸው, ነገር ግን የባህር ኃይል ሰማያዊ እና ሰማያዊ አይለያዩም; ተመሳሳይ ቀለም ያላቸው ጥላዎች ብቻ ናቸው. ነጭ ወደ መሰረታዊ ቀለም ሊጨመር ይችላል, ይህም ቀላል ያደርገዋል. በንድፈ ሀሳብ, ይህ ከሞላ ጎደል ንጹህ ነጭ እስከሚገኝ ድረስ ሊቀጥል ይችላል. በተመሳሳይ ጊዜ, ጥቁር በመጨመር ቀለሙ ሊጨልም ይችላል. ስለዚህ አርቲስቶቹመስመሮችን፣ አካላትን እና ቅርጾችን በተለያዩ ጥላዎች ያቀፈ ሙሉ ምስል መሳል ይችላል፣ እነዚህም በቴክኒካል በአንድ ቀለም የተሳሉ።

ለምን ሞኖክሮም መቀባት ቴክኒክንይጠቀሙ

አርቲስቶች ቀለም በሰው ስሜት ውስጥ ምን ያህል እንደሚንፀባረቅ ያውቃሉ። ነጠላ ሥዕሎች ጥልቅ የግል ልምዶችን ለመቀስቀስ ኃይለኛ መንገዶች ሆነዋል፣በተጨማሪም አርቲስቶች ስሜትን እና መንፈሳዊነትን በሞኖክሮም አርት እንዲያስሱ ያበረታታል።

አርቲስቶች የቀለም ቤተ-ስሎቻቸውን በብዙ ምክንያቶች ይቀንሳሉ፣ነገር ግን በአብዛኛው የተመልካቹን ትኩረት በአንድ ርዕሰ ጉዳይ፣ ጽንሰ-ሀሳብ ወይም ቴክኒክ ላይ የሚያተኩርበት መንገድ ነው። በቀለም ውስጥ የሚሰሩ ሁሉም ውስብስብ ነገሮች ከሌሉ በቅርጽ, በሸካራነት, በምሳሌያዊ ትርጉም መሞከር ይቻላል.

Monochrome በጥቁር፣ ነጭ እና ግራጫ ቀለም መቀባት እንዲሁ ግሪሳይል ይባላል።

የአቅጣጫ ልማት

በግሪሳይ የተሰሩ የመጀመሪያዎቹ የተረፉ የምዕራባውያን የጥበብ ስራዎች የተፈጠሩት በመካከለኛው ዘመን ነው። ሁሉንም ትኩረት የሚከፋፍሉ ነገሮችን ለማስወገድ እና አእምሮን ለማተኮር የተነደፉ ናቸው. ቀለም በዕለት ተዕለት ሕይወት ውስጥ እየሰፋ ሲሄድ፣ ጥቁር እና ነጭ ወደ ሌላኛው ዓለም መሸጋገርን ወይም መንፈሳዊ አውድ ሊኖራቸው ይችላል።

ለአንዳንዶች፣ ቀለም የተከለከለ ፍራፍሬ እና በሃይማኖታዊ ትእዛዞች የውበት አስማተኝነትን በመለማመድ ታግዷል። ለምሳሌ፣ በግሪሳይ ቴክኒክ ውስጥ ባለ ቀለም የተቀዳ መስታወት በ12ኛው ክፍለ ዘመን በሲስተር መነኮሳት የተፈጠሩት ለደማቅ የቤተክርስቲያን መስኮቶች አማራጭ ሲሆን ይህም ግልጽ ብርሃን ያለው ነው።ግራጫማ ፓነሎች, ምስሎች አንዳንድ ጊዜ በጥቁር እና ቢጫ ቀለም የተቀቡ ናቸው. ፈካ ያለ እና የሚያምር መልክ፣ የመስታወት መስኮት ፍርግርግ ከትዕዛዙ ውጭ ተወዳጅነትን አተረፈ እና በመጨረሻም በብዙ የፈረንሳይ አብያተ ክርስቲያናት ሞዴል ሆነ።

የብርሃን እና የጥላ ጥናቶች

ከ15ኛው ክፍለ ዘመን ጀምሮ አርቲስቶች የሚያሳዩዋቸውን ርዕሰ ጉዳዮች እና ድርሰቶች የሚያጋጥሟቸውን ተግዳሮቶች ለመቋቋም በጥቁር እና ነጭ ቀለም ሳሉ። ቀለምን ማስወገድ አርቲስቶች ወደ ባለ ሙሉ ቀለም ሸራ ከመሄዳቸው በፊት ብርሃን እና ጥላ በምስል፣ ነገር ወይም ትእይንት ላይ እንዴት እንደሚወድቁ ላይ እንዲያተኩሩ ያስችላቸዋል።

የግሪሳይል ሥዕሎች

እየጨመረ፣ በግሪሳይ ላይ ያሉ ሥዕሎች እንደ ገለልተኛ የጥበብ ሥራዎች መታየት ጀመሩ።

የጃን ቫን ኢይክ ሴንት ባርባራ (1437፣ ሮያል ሙዚየም ኦፍ አርትስ አንትወርፕ) በህንድ ቀለም እና ዘይት በተቀባ ፓነል ላይ በጣም የታወቀ የሞኖክሮም ስራ ምሳሌ ነው።

ለዘመናት አርቲስቶቹ በሥዕሉ ላይ የድንጋይ ቅርጽን ለመምሰል ራሳቸውን ሲፈትኑ ኖረዋል። ሰሜናዊ አውሮፓ እንደ ጌጣጌጥ ግድግዳ ሥዕሎች እና የተቀረጸ ፕላስተር ያሉ ምናባዊ የጌጣጌጥ ክፍሎችን ጣዕም ነበራቸው። በዚህ ልምምድ ውስጥ ትልቁ ስኬት የተገኘው በአርቲስት ጃኮብ ዴ ዊት ነው. የእሱ ስራ በቀላሉ ባለ ሶስት አቅጣጫዊ የግድግዳ እፎይታ ሊታለፍ ይችላል።

አብስትራክት

አብስትራክት አርቲስቶች ብዙ ጊዜ ወደ ሞኖክሮም ሥዕል ይቀየራሉ። አርቲስቶች የሚቻለውን ሁሉ ማግኘት ሲችሉጥላዎች, የቀለም እጥረት የበለጠ አስደንጋጭ ወይም አሳቢ ሊሆን ይችላል. እ.ኤ.አ. በ 1915 የኪየቫን አርቲስት ቃዚሚር ማሌቪች የአብዮታዊውን ጥቁር ካሬ የመጀመሪያውን ሥሪት ቀባ እና አዲስ የማይወክል ጥበብ መጀመሩን አስታወቀ። የጆሴፍ አልበርስ፣ ኤልስዎርዝ ኬሊ፣ ፍራንክ ስቴላ እና ሲ ቲምብሌይ ስራ አነስተኛውን ቀለም ለከፍተኛ ተጽእኖ መጠቀምን ያሳያል።

በቀለም ንድፈ ሐሳብ የተደነቁ አርቲስቶች እና የቀለም ስነ-ልቦናዊ ተፅእኖዎች (ወይም እጦታቸው) ብርሃንን፣ ቦታን እና ቀለምን በመቆጣጠር ከተመልካቹ የተለየ ምላሽ ይሰጣሉ።

የቀለም ሥዕል

ይህ ዓይነቱ ጥበብ አርቲስቱ ግልጽ የሆኑ የንፅፅር ቦታዎችን እንዲፈጥር ያስችለዋል። በአብዛኛዎቹ ሁኔታዎች, ቀለም መቀባት ጥቁር ቀለም ወደ ነጭ ሽፋን ላይ መተግበር ነው, ይህ ንፅፅር ያስከትላል. ጥላ በሚደረግበት ጊዜ አስፈላጊውን ሽግግሮች ለመፍጠር, ብዙ ንብርብሮችን የመተግበር ዘዴ ጥቅም ላይ ይውላል. እንደዚህ አይነት ዘዴዎች ለምሳሌ የተለያዩ የመፈልፈያ ዓይነቶችን ያካትታሉ።

የጃፓን ሞኖክሮም ሥዕል

ይህ ዓይነቱ ጥበብ የመጣው ከቻይና ነው። ሞኖክሮም ሥዕል የተወለደበት በዚህ ባህላዊ፣ ፍልስፍና እና ጥበባዊ አውድ ነበር።

በቻይና ውስጥ ካሉ ጥበቦች ሁሉ ሥዕል በጣም አስፈላጊው የአጽናፈ ዓለሙን ሚስጥር ይገልጣል። መሰረታዊ በሆነው ታኦይዝም ፍልስፍና ላይ የተመሰረተ ሲሆን እሱም ግልጽ የሆኑ የኮስሞሎጂ ፅንሰ ሀሳቦችን፣ የሰው ልጅ እጣ ፈንታ እና በሰው እና በአጽናፈ ሰማይ መካከል ያለውን ግንኙነት ያስቀምጣል።

ስዕል የዚህ ፍልስፍና አተገባበር ሲሆን የአጽናፈ ዓለሙን ምስጢር ዘልቆ ይገባል።

በባህላዊው።የቻይንኛ ሥዕል በጃፓን ሥዕል ውስጥ በመሠረቱ ተመሳሳይ የሆኑ አራት ዋና ዋና ጉዳዮች አሉት፡ መልክዓ ምድሮች፣ የቁም ሥዕሎች፣ ወፎች እና እንስሳት፣ አበቦች እና ዛፎች።

በጃፓን በካማኩራ ዘመን (1192-1333) ስልጣን በጦረኞች (ሳሙራይ) ተያዘ። በዚህ ዘመን መነኮሳት ወደ ቻይና ያደረጉት ጉዞ እና በዚያ ለሚያደርጉት የንግድ ልውውጥ ምስጋና ይግባውና ብዙ ቁጥር ያላቸው ሥዕሎች ወደ ጃፓን ይመጡ ነበር. ይህ እውነታ በደንበኞች እና በአርት ሰብሳቢዎች (ሾጉንስ) በተሾሙ ቤተመቅደሶች ውስጥ በሚሰሩት አርቲስቶች ላይ ከፍተኛ ተጽዕኖ አሳድሯል።

ማስመጣት በርዕሰ ጉዳይ ላይ ለውጥ ማነሳሳት ብቻ ሳይሆን አዲስ የቀለም አጠቃቀምንም አስተዋውቋል፡ ያማቶ-ኢ (ከ9ኛው -10ኛው ክፍለ ዘመን ረጅም ጥቅልል ሥዕል) በቻይንኛ ሞኖክሮም ቴክኒኮች ተተካ።

የታንግ እና የሶንግ ሥርወ መንግሥት ሠዓሊዎች ድንቅ የቡድሂስት ሊቃውንት ሥራዎች፣ በጥቁር ቻይንኛ ቀለም የተጻፉ ሥዕሎች፣ በጃፓን (በ13ኛው ክፍለ ዘመን መገባደጃ) ሱይቦክ-ጋ ወይም ሱሚ-ኢ ይባላሉ። ይህ የሥዕል ሥዕል በመጀመሪያ በብቸኝነት የተያዘው በዜን ቡድሂስቶች ነበር ከዚያም በመነኮሳትና በሥነ ጥበብ ባለሙያዎች የተቀበለው በዚህ መንፈስ ተሞልቶ ለረጅም ጊዜ ጥቁር ቀለም መቀባትና የዜን ሥዕል (ዘንጋ) ፈጽሞ የማይነጣጠሉ ነበሩ።

በዚህ ዘመን ታላቁ ሱሚ መምህር ሴሹ ቶዮ (1420-1506) በኪዮቶ የመጣ መነኩሴ በቻይና የቀለም ሥዕል ያጠኑ። የዚህ ዓይነቱን ሥዕል ፍልስፍናዊ መሠረት በማዋሃድ በጃፓን ጭብጦች እና ጥበባዊ ቋንቋ እንዲሁም ከቻይናውያን የቦታ ውክልናዎች ጋር በተያያዘ Sesshu ብቸኛው አርቲስት ነበር።የዛን ጊዜ አርቲስቶች።