2024 ደራሲ ደራሲ: Leah Sherlock | [email protected]. ለመጨረሻ ጊዜ የተሻሻለው: 2023-12-17 05:26
ጃፓን ሚስጥራዊ እና ልዩ የሆነች ሀገር ናት፣ ምንነት እና ባህሏን ለአንድ አውሮፓዊ ለመረዳት በጣም ከባድ ነው። ይህ በአብዛኛው ምክንያቱ እስከ 17 ኛው ክፍለ ዘመን አጋማሽ ድረስ አገሪቱ ለዓለም የተዘጋች በመሆኗ ነው. እና አሁን፣ የጃፓን መንፈስ ለመሰማት፣ ምንነቱን ለማወቅ፣ ወደ ስነ-ጥበብ መዞር ያስፈልግዎታል። የህዝቡን ባህል እና የአለም እይታ እንደሌላ ቦታ ይገልፃል። ወደ እኛ ከመጡ በጣም ጥንታዊ እና ከሞላ ጎደል ያልተለወጡ የጥበብ ዓይነቶች አንዱ የጃፓን ቲያትር ነው።
የጃፓን ቲያትር ታሪክ
የጃፓን ቲያትር መነሻዎች ወደ ሩቅ ያለፈው ይመለሳሉ። ከአንድ ሺህ ተኩል ዓመታት በፊት ፣ ጭፈራዎች እና ሙዚቃዎች ከቻይና ፣ ኮሪያ እና ህንድ ወደ ጃፓን ገቡ ፣ እና ቡድሂዝም ከዋናው ምድር መጡ - ይህ ጊዜ የቲያትር ጥበብ መወለድ እንደጀመረ ይቆጠራል። ከዚያን ጊዜ ጀምሮ, ቲያትሩ በባህሎች ቀጣይነት እና ጥበቃ ላይ አለ. የሳይንስ ሊቃውንት የጃፓን ቲያትር የጥንታዊ ድራማ ክፍሎችን እንኳን ሳይቀር እንደያዘ ይጠቁማሉ. ይህ ሊሆን ይችላል።ሀገሪቱ ከትንሿ እስያ ሄለናዊ ግዛቶች እንዲሁም ከህንድ እና ቻይና ጋር ያላትን ግንኙነት ያስተዋውቃል።
ከዘመናት ጥልቀት የመጣ እያንዳንዱ የቲያትር ዘውግ የመጀመሪያውን ህግጋቱን እና ግለሰባዊነትን ይዞ ቆይቷል። ስለዚህም የሩቅ ዘመን ፀሐፊዎች ተውኔቶች ከበርካታ ምዕተ-አመታት በፊት በነበሩት መርሆች መሰረት ዛሬ ተዘጋጅተዋል። ለዚህም ምስጋናው የራሳቸው ተዋናዮች ናቸው፣ጥንታዊ ወጎችን ጠብቀው ለተማሪዎቻቸው (በተለምዶ ለልጆቻቸው) ያስተላልፋሉ፣ ተዋንያን ስርወ መንግስት መስርተዋል።
የቲያትር ልደት
የቲያትር መወለድ በጃፓን በ 7 ኛው ክፍለ ዘመን በጊጋኩ ፓንቶሚም ውስጥ ከሚታየው ገጽታ ጋር የተያያዘ ነው, ትርጉሙም "ትወና ጥበብ" እና የቡጋኩ ዳንስ - "የዳንስ ጥበብ" ማለት ነው. በእነዚህ ዘውጎች ላይ የተለየ ዕጣ ፈንታ ደረሰባቸው። ጊጋኩ እስከ 10ኛው መቶ ክፍለ ዘመን ድረስ የቲያትሮችን መድረክ ተቆጣጥሮ ነበር፣ ነገር ግን ውድድሩን ይበልጥ ውስብስብ በሆኑ የፓንቶሚም ዘውጎች መቋቋም አልቻለም እና በእነሱ ተገድዷል። ግን ቡጋኩ ዛሬ ተከናውኗል። በመጀመሪያ እነዚህ ትርኢቶች ወደ ቤተመቅደስ በዓላት እና የግቢ ሥነ ሥርዓቶች ተዋህደው ነበር፣ ከዚያም ተለይተው መከናወን ጀመሩ፣ እና ኃይል ከታደሰ በኋላ፣ ይህ የጃፓን ቲያትር ዘውግ እያበበ እና የበለጠ ተወዳጅነትን አግኝቷል።
በተለምዶ፣ የሚከተሉት የጃፓን ቲያትር ዓይነቶች ተለይተዋል፡ አይ፣ ወይም ኖጋኩ፣ ለመኳንንቱ የታሰበ; ካቡኪ፣ የተራው ህዝብ ቲያትር እና ቡራኩ፣ የአሻንጉሊት ትርኢት።
የጃፓን ባህላዊ ቲያትር ዛሬ
በዘመናችን የአውሮፓ ጥበብ ወደ ጃፓን መጣ፣ እና በዚህም ምክንያት ዘመናዊ ቲያትር። የምዕራቡ ዓለም የጅምላ ትርኢቶች፣ ኦፔራ እና የባሌ ዳንስ ትርኢቶች መታየት ጀመሩ። ነገር ግን ባህላዊው የጃፓን ቲያትር ቦታውን ለመከላከል እና ተወዳጅነቱን አላጣም. ዋጋ የለውምጊዜ የማይሽረው ብርቅዬ ነው ብለው ያስቡ። ተዋናዮች እና ተመልካቾች ህይወት ያላቸው ሰዎች ናቸው. ቀስ በቀስ, ፍላጎቶቻቸው, ጣዕምዎቻቸው, አመለካከቶቻቸው ይለወጣሉ. ለዘመናት ወደ ተቋቋመው እና ወደ ተሻሻለው የቲያትር ቅርፅ የዘመናዊ አዝማሚያዎች መግባቱ የማይቀር ነው። ስለዚህ የአፈፃፀሙ ጊዜ ቀንሷል, የእርምጃው ፍጥነት ራሱ ተፋጠነ, ምክንያቱም ዛሬ ተመልካቹ ለማሰላሰል ያህል ጊዜ የለውም, ለምሳሌ በመካከለኛው ዘመን. ህይወት የራሷን ህጎች ትመርጣለች፣ እና ቲያትሩ ቀስ በቀስ ከእነሱ ጋር ይስማማል።
የመኳንንቱ ቲያትር ግን
ቲያትሩ ተወለደ ነገር ግን በ XIV ክፍለ ዘመን ሲሆን በመኳንንት እና በሳሙራይ ዘንድ ከፍተኛ ተወዳጅነትን አግኝቷል። በመጀመሪያ የታሰበው ለጃፓን ከፍተኛ ክፍል ብቻ ነው።
በብዙ ዘመናት እየዳበረ የመጣው ቴአትር ቤቱ ጥልቅ ፍልስፍናዊ እና መንፈሳዊ ትርጉም ያለው የሀገር ባህል ሆኗል። የእሱ ገጽታ ቀላል ነው, ዋናው አጽንዖት ጭምብሎች ላይ ነው, ትርጉሙም በኪሞኖ አጽንዖት ይሰጣል. ኪሞኖስ እና ጭንብል በየትምህርት ቤቱ ከትውልድ ወደ ትውልድ ይተላለፋል።
ጨዋታው ይህን ይመስላል። የዋሽንት፣ ከበሮ እና የመዘምራን ቡድን የሺቴ (ዋና ገፀ ባህሪ) ስለ ሰላማዊ ህይወት እና ጦርነቶች፣ ድሎች እና ሽንፈቶች፣ ነፍሰ ገዳዮች እና መነኮሳት ጀግኖቻቸው መናፍስት እና ሟቾች፣ አጋንንትና አማልክቶች ይሆናሉ። ትረካው በእርግጠኝነት የተካሄደው በጥንታዊ ቋንቋ ነው። ግን - የጃፓን ባህላዊ ቲያትር በጣም ሚስጥራዊ ዘውግ። ይህ የሚገለፀው በጭምብሉ እራሳቸው ብቻ ሳይሆን ሚስጥራዊ ትርጉም ያላቸው ፣ለረቀቀ ተመልካች ብቻ የሚደረስባቸው የአፈፃፀም ዝርዝሮች ሁሉ በጥልቅ ፍልስፍናዊ ጠቀሜታ ነው።
ቲያትርአፈፃፀሙ ከሶስት ሰአት ተኩል እስከ አምስት ሰአት የሚቆይ ሲሆን ከተራ ሰዎች ህይወት ውስጥ ከዳንስ እና ጥቃቅን ነገሮች ጋር የሚቀያየሩ በርካታ ቁርጥራጮችን ይዟል።
ጭምብል ግን
ግን - የጃፓን ጭንብል ቲያትር። ጭምብሎች ለየትኛውም ሚና የተሳሰሩ አይደሉም, ስሜቶችን ለማስተላለፍ ያገለግላሉ. ከተዋናዮቹ እና ከሙዚቃው ተምሳሌታዊ ድርጊቶች ጋር በማጣመር, ጭምብሎች የቶኩጋዋ ቲያትር ልዩ ሁኔታን ይፈጥራሉ. ምንም እንኳን በመጀመሪያ ሲታይ, ጭምብሎች ስሜቶችን ለማስተላለፍ በትክክል እንደማይረዱ ለማመን አስቸጋሪ ነው. የሀዘን እና የደስታ ስሜት፣ ቁጣ እና ትህትና የሚፈጠሩት በብርሃን ጨዋታ፣ በተዋናይ ጭንቅላት ትንሹ ዘንበል፣ በንግግር መዘምራን ቅንብር እና በሙዚቃ አጃቢነት ነው።
የሚገርመው ለተለያዩ ት/ቤቶች ለተመሳሳይ ትርኢት የተለያዩ ኪሞኖዎችን እና ማስኮችን መጠቀማቸው ነው። ለአንዳንድ ሚናዎች ጥቅም ላይ የሚውሉ ጭምብሎች አሉ. ዛሬ፣ እስከ ዛሬ ድረስ በሕይወት የተረፉ እና ከጃፓን ሳይፕረስ የተሠሩ ወደ ሁለት መቶ የሚጠጉ ጭምብሎች አሉ።
አፈጻጸም ግን
ቲያትሩ ከእውነታው የራቀ እና የተገነባ ነው ይልቁንም በተመልካቾች ምናብ ላይ ነው። በመድረክ ላይ ፣ አንዳንድ ጊዜ ያለ ገጽታ ፣ ተዋናዮቹ በትንሹ የተግባርን ተግባር ያከናውናሉ። ገፀ ባህሪው ሁለት እርምጃዎችን ብቻ ይወስዳል ፣ ግን ከንግግሮቹ ፣ ምልክቶች እና የመዘምራን አጃቢዎች ፣ እሱ ብዙ ርቀት መሄዱን ያሳያል። ሁለት ጀግኖች፣ ጎን ለጎን የቆሙ፣ ፊት ለፊት እስኪያዩ ድረስ ላያያዩ ይችላሉ።
የቲያትሩ ዋናው ነገር የእጅ ምልክቶች ነው። የእጅ ምልክቶች ሁለቱንም የተወሰነ ትርጉም ያላቸውን እና በውበት ምክንያት ጥቅም ላይ የሚውሉትን እና ምንም ትርጉም የሌላቸውን ያጣምራሉ. በዚህ ቲያትር ውስጥ ልዩ የስሜታዊነት ስሜት የሚተላለፈው በፍፁም ጸጥታ እና ነው።የመንቀሳቀስ እጥረት. ልምድ ለሌለው ተመልካች በእንደዚህ አይነት ጊዜያት በመድረክ ላይ ምን እየሆነ እንዳለ ለመረዳት በጣም ከባድ ነው።
ኪዮገን ቲያትር
የጃፓን ኪዮገን ቲያትር ከቲያትር ጋር በአንድ ጊዜ ማለት ይቻላል ታየ፣ነገር ግን በጭብጡ እና ስታይል ከእሱ በእጅጉ ይለያል። ግን - የድራማ ፣ ልምዶች እና ፍላጎቶች ቲያትር። ኪዮገን ፋሬስ ነው፣ በቀላል ቀልዶች፣ ጸያፍ እና ባዶ ጫጫታ የተሞላ ኮሜዲ። ኪዮጅን ለሁሉም ሰው ተደራሽ ነው, የተጫዋችውን ትርጉም እና የተዋንያን ድርጊቶች መፍታት አያስፈልግም. በተለምዶ የኪዮገን ተውኔቶች በኖህ የቲያትር ትርኢቶች ውስጥ እንደ መስተጋብር ያገለግላሉ።
የኪዮገን ቲያትር ትርኢት የ15ኛው-16ኛው ክፍለ ዘመን ተውኔቶችን ያጠቃልላል። እነዚህ ሁለት መቶ ስልሳ ያህል ስራዎች ናቸው, ደራሲዎቹ በአብዛኛው የማይታወቁ ናቸው. እስከ 16ኛው መቶ ክፍለ ዘመን መገባደጃ ድረስ ተውኔቶች ከአፍ ለአፍ ከአስተማሪ ወደ ተማሪ ይተላለፉ እንጂ በወረቀት ላይ አይጻፉም ነበር። የተፃፉ ሚዲያዎች መታየት የጀመሩት በ17ኛው ክፍለ ዘመን መገባደጃ ላይ ነው።
በኪዮገን ውስጥ ግልጽ የሆነ የተጫዋች ምደባ አለ፡
- ስለ አማልክት፤
- ስለ ፊውዳል ጌቶች፤
- ስለሴቶች፤
- ስለ እርኩሳን መናፍስት ወዘተ.
አነስተኛ የቤተሰብ ችግሮችን የሚያጎሉ ምርቶች አሉ። እነሱ የሚጫወቱት በወንዶች አለመጣጣም እና በሴቶች ተንኮል ነው። አብዛኛዎቹ ተውኔቶች ታሮ ለተባለ አገልጋይ ያደሩ ናቸው።
የኪዮገን ገጸ-ባህሪያት በሕይወታቸው ውስጥ ምንም የተለየ ጉልህ ነገር ያልተከሰተ ተራ ሰዎች ናቸው። በጨዋታው መጀመሪያ ላይ ሁሉም ገፀ-ባህሪያት ለተመልካቾች ይተዋወቃሉ። የቲያትር ቤቱ ተዋናዮች በቡድን ተከፍለዋል-ዋና - ቁጭ ፣ ሁለተኛ ደረጃ - አዶ ፣ ሦስተኛ - ኮአዶ ፣ አራተኛ አስፈላጊነት - ቻር እና አምስተኛ አስፈላጊነት።ትርጉም - ቶሞ. ትልቁ የኪዮጅን ትወና ትምህርት ቤቶች ኢዙሚ እና ኦኩራ ናቸው። ምንም እንኳን ኖህ እና ኪዮገን የሚዛመዱ ቢሆኑም የእነዚህ ቲያትሮች ተዋናዮች ለየብቻ የሰለጠኑ ናቸው።
የጃፓን ኪዮገን ቲያትር ዘውግ ሶስት አይነት አልባሳት አሉት፡
- አቶ;
- አገልጋዮች፤
- ሴቶች።
ሁሉም አልባሳት የሚሠሩት በ16ኛው እና በ17ኛው ክፍለ ዘመን መጀመሪያ በነበረው ፋሽን ነው። አንዳንድ ጊዜ ጭምብሎች በቲያትር ትርኢቶች ውስጥ ጥቅም ላይ ሊውሉ ይችላሉ. ነገር ግን እነዚህ ጭምብሎች አይደሉም ነገር ግን ስሜትን የሚገልጹ ጭምብሎች የባህሪውን ሚና የሚወስኑ ናቸው፡ አሮጊት ሴት፣ ሽማግሌ፣ ሴት፣ ጋኔን፣ አምላክ፣ እንስሳት እና ነፍሳት።
ከሁለተኛው የዓለም ጦርነት ማብቂያ በኋላ የኪዮገን ቲያትር ተዘምኗል፣ ተውኔቶቹም እንደ ኖህ የቲያትር ትርኢቶች ብቻ ሳይሆን በተናጥል መታየት ጀመሩ።
ካቡኪ - የቤተመቅደስ ዳንሰኛ ቲያትር
የካቡኪ ትርኢቶች በመጀመሪያ የተነደፉት ለሁሉም ነው። የካቡኪ ቲያትር በቶኩጋዋ ዘመን መጀመሪያ ላይ ታየ እና ከቤተመቅደስ ዳንሰኛ ስም እና ከአንጥረኛ ሴት ልጅ ኢዙሞ ኖ ኦኩኒ ጋር የተያያዘ ነው።
ልጅቷ በ17ኛው ክፍለ ዘመን ወደ ኪዮቶ ሄዳ በወንዙ ዳርቻ እና በመዲናዋ መሃል የአምልኮ ሥርዓት ዳንሳ ማድረግ ጀመረች። ቀስ በቀስ የፍቅር እና የፍትወት ቀስቃሽ ጭፈራዎች ወደ ትርኢቱ መግባት ጀመሩ እና ሙዚቀኞች ትርኢቱን ተቀላቀሉ። ከጊዜ በኋላ አፈፃፀሟ በታዋቂነት ጨምሯል። ኦኩኒ በፍጥነት ዳንሶችን፣ ባላዶችን፣ ግጥሞችን በአንድ ሙሉ ትርኢት በማጣመር የጃፓን ካቡኪ ቲያትርን ፈጠረ። በጥሬው የቲያትር ቤቱ ስም “የዘፈንና የዳንስ ጥበብ” ተብሎ ተተርጉሟል። በዚህ ነጥብ ላይ ሴቶች ብቻ በዝግጅቱ ላይ ተሳትፈዋል።
የቲያትር ቤቱ ተወዳጅነት እያደገ፣ብዙውን ጊዜ የዋና ከተማው ከፍተኛ ደረጃ ያላቸው ነዋሪዎች ከቡድኑ ውብ ዳንሰኞች ጋር ፍቅር መውደቅ ጀመሩ። በተለይ ለትወናቶች ፍቅር ሲባል ግጭቶች መደራጀት ስለጀመሩ መንግስት ይህንን ሁኔታ አልወደደውም። ይህ እንዲሁም ከመጠን በላይ ግልጽ የሆኑ ጭፈራዎች እና ትዕይንቶች ሴቶችን በትዕይንት ላይ እንዳይሳተፉ የሚከለክል አዋጅ መውጣቱን አስከትሏል. ስለዚህ ኦና ካቡኪ የሴቶች ቲያትር መኖር አቆመ። እና በመድረኩ ላይ አንድ ወንድ የጃፓን ቲያትር ነበር - ዋካሹ ካቡኪ። ይህ እገዳ በሁሉም የቲያትር ትርኢቶች ላይ ተፈጻሚ ነበር።
በ19ኛው ክፍለ ዘመን አጋማሽ ላይ አዋጁ በይፋ ተሰርዟል። ይሁን እንጂ በወንዶች ትርኢት ውስጥ የሁሉም ሚናዎች አፈፃፀም ወግ እስከ ዛሬ ድረስ ተጠብቆ ቆይቷል። ስለዚህም ቀኖናዊው የጃፓን ቲያትር የወንዶች ጃፓናዊ ቲያትር ነው።
ካቡኪ ዛሬ
ዛሬ የጃፓን ካቡኪ ቲያትር ከባህላዊ ድራማዊ ጥበባት በጣም ተወዳጅ ነው። የቲያትር ተዋናዮች በሀገሪቱ ታዋቂ ናቸው እና ብዙ ጊዜ በቲቪ እና በፊልም ቀረጻ ላይ ይጋበዛሉ። በብዙ ቡድኖች ውስጥ የሴቶች ሚና እንደገና በሴቶች መከናወን ጀመረ። በተጨማሪም፣ ሁሉም ሴት የቲያትር ቡድኖች ታይተዋል።
የካቡኪ የቲያትር ትርኢቶች ይዘት
የካቡኪ ቲያትር የቶኩጋዋ ዘመን እሴቶችን ያቀፈ ነው፣ እነሱ የቦታዎችን መሰረት ይመሰርታሉ። ይህ ለምሳሌ፣ ለተሰቃየ ሰው ለመሸለም እና ለክፉ ሰው የማይጠቅም ቅጣት የቡድሂስት ሀሳብን የሚያጠቃልለው የፍትህ ህግ ነው። እንዲሁም ከፍተኛ የተወለዱ ቤተሰቦች ወይም ኃያላን መሪዎች ሲወድቁ የምድር አላፊነት የቡድሂስት ሀሳብ። ግጭት ብዙውን ጊዜ በግጭት ላይ የተመሠረተ ሊሆን ይችላል።እንደ ግዴታ፣ ግዴታ፣ ለወላጆች አክብሮት እና የግል ምኞቶች ያሉ የኮንፊሽያውያን መርሆዎች።
ሜካፕ እና አልባሳት በተቻለ መጠን በተዋናዮቹ ከሚጫወቱት ሚና ጋር ይጣጣማሉ። ብዙውን ጊዜ አለባበሶቹ ከቶኩጋዋ ዘመን ፋሽን ጋር ይዛመዳሉ ፣ በተቻለ መጠን ያጌጡ እና ያጌጡ ናቸው። ጭምብሎች በአፈፃፀም ውስጥ ጥቅም ላይ አይውሉም, በጣም ውስብስብ በሆነው ሜካፕ ይተካሉ, ሚናውን ይዘት ያንፀባርቃሉ. በአፈፃፀም ላይም ዊግ ጥቅም ላይ ይውላል፣ እነሱም እንደ ማህበራዊ ሁኔታ፣ እድሜ እና እንደ ገፀ ባህሪያቱ ስራ ይከፋፈላሉ።
ቡንራኩ ቲያትር
ቡንራኩ የጃፓን አሻንጉሊት ቲያትር ነው። አንዳንድ ጊዜ በስህተት ጆሩሪ ተብሎም ይጠራል. ጆሩሪ የቡንራኩ የቲያትር ትርኢት ስም እና በተመሳሳይ ጊዜ የአሻንጉሊት አንዱ ፣ ያልታደለች ልዕልት ስም ነው። ቴአትር ቤቱ የጀመረው ስለዚች ጀግና ሴት በባላዶች ነበር። መጀመሪያ ላይ, አሻንጉሊት አልነበረም, እና የሚንከራተቱ መነኮሳት ዘፈኖችን ይዘምሩ ነበር. ቀስ በቀስ, ሙዚቀኞች ትርኢቱን ተቀላቀለ, ተመልካቾች ገጸ-ባህሪያትን የሚያሳዩ ምስሎችን ማሳየት ጀመሩ. እና በኋላ እነዚህ ምስሎች ወደ አሻንጉሊቶች ተለወጡ።
በቲያትር ቤቱ ውስጥ በጣም አስፈላጊው ነገር ጊዳይ ነው - አንባቢ ፣ የሙሉ አፈፃፀሙ ስኬት በእሱ ችሎታ ላይ የተመሠረተ ነው። አንባቢው ነጠላ ንግግሮችን እና ንግግሮችን ብቻ ሳይሆን ተግባሩም አስፈላጊ የሆኑትን ድምፆች፣ ጩኸቶች፣ ጩኸቶች ማሰማት ነው።
በ17ኛው መቶ ክፍለ ዘመን አጋማሽ ላይ በቡራኩ ውስጥ ዋናዎቹ የሙዚቃ ትርዒቶች እና ንባብ ቀኖናዎች አዳብረዋል ፣ ግን አሻንጉሊቶቹ እራሳቸው ለረጅም ጊዜ መለወጥ ቀጠሉ። ከጊዜ በኋላ አንድ አሻንጉሊት በሶስት ሰዎች የመቆጣጠር ዘዴ ተነሳ. የጃፓን ቡንራኩ ቲያትር አሻንጉሊቶችን የመስራት ጥንታዊ ባህል አለው። አካል የላቸውም, ጭንቅላቱን ለመቆጣጠር በእንጨት በተሠራ አራት ማዕዘን ቅርጽ ባለው ክሮች የተጠለፈ ክፈፍ ተተክቷል.እጆች እና እግሮች. ከዚህም በላይ የወንድ አሻንጉሊቶች ብቻ እግሮች ሊኖራቸው ይችላል, እና ከዚያ በኋላ ሁልጊዜ አይደለም. ብዙ የልብስ መደረቢያዎች በማዕቀፉ ላይ ተቀምጠዋል, ይህም የድምፅ መጠን እና የሰውን ምስል ተመሳሳይነት ይሰጣል. ጭንቅላት, ክንዶች እና አስፈላጊ ከሆነ እግሮቹ ተንቀሳቃሽ ናቸው እና አስፈላጊ ከሆነ በማዕቀፉ ላይ ይቀመጣሉ. እጆቹ እና እግሮቹ እጅግ በጣም ተንቀሳቃሽ ናቸው እና አሻንጉሊቱ ጣት እንኳን እንዲንቀሳቀስ ተደርገዋል።
የአሻንጉሊት መቆጣጠሪያ ቴክኒክ ምንም እንኳን ቢሻሻልም - አንድን አሻንጉሊት ለመቆጣጠር ሶስት ተዋናዮች ያስፈልጋሉ ፣ ቁመቱ ከአንድ ሰው ቁመት ሁለት ሶስተኛው ነው። ተዋናዮቹ ከህዝብ አይደበቁም, ነገር ግን እዚያው መድረክ ላይ ይገኛሉ, ጥቁር ጭምብሎች እና ልብሶች ለብሰዋል. የኋላ፣ የመድረክ ዳራ፣ መጋረጃው እና የሙዚቀኞች መድረክም ጥቁር ቀለም አላቸው። በዚህ ዳራ ላይ፣ መልክዓ ምድሮች እና አሻንጉሊቶች በቀለማት ያሸበረቁ ልብሶች እና ነጭ ቀለም የተቀቡ እጆች እና ፊቶች በደማቅ ሁኔታ ጎልተዋል።
የቡንራኩ ቲያትር ዋና ጭብጥ የስሜቶች እና የግዴታ ግጭቶች፣ "ክብደቶች" እና "ኒንጃ" ምስል ነው። በታሪኩ መሃል አንድ ሰው በስሜቶች, ምኞቶች, በህይወት የመደሰት ፍላጎት ያለው ሰው ነው. ሆኖም እሱ በሕዝብ አስተያየት ፣ በግዴታ ፣ በማህበራዊ እና በሥነ ምግባራዊ ደንቦች እንቅፋት ሆኗል ። የማይፈልገውን ማድረግ አለበት። በውጤቱም፣ በግዴታ እና በግላዊ ምኞት መካከል ያለው ግጭት ወደ አሳዛኝ ሁኔታ ይመራል።
የቲያትር ጥላዎች
የጥላ ቲያትር መነሻው በጥንት ዘመን ነው። እስያ የትውልድ ቦታው እንደሆነ ተደርጎ ይቆጠራል, እና በቻይና ከፍተኛ ብልጽግና ላይ ደርሷል. የጃፓን ጥላ ቲያትር የመጣው እዚህ ነው።
በመጀመሪያ፣ አሃዞች በአፈጻጸም ላይ ጥቅም ላይ ውለው ነበር፣ከወረቀት ወይም ከቆዳ መቁረጥ. መድረኩ በነጭ ጨርቅ የተሸፈነ የእንጨት ፍሬም ነበር, ከኋላው ተዋናዮቹ ተደብቀዋል, ምስሎችን ይቆጣጠሩ እና ይዘምራሉ. የአቅጣጫ መብራቱ በስክሪኑ ላይ ያሉትን የተግባር ምስሎች አንጸባርቋል።
ጥላ ቲያትር በተለያዩ አከባቢዎች የራሱ አይነት የአሃዞች እና የዘፈኖች ትርኢት ቀርቧል።
ዮሴ ቲያትር
ዮሴ የጃፓን ባህላዊ የኮሚክ ቲያትር ነው። የመነጨው በ 17 ኛው ክፍለ ዘመን ነው, እና የመጀመሪያዎቹ ትርኢቶች በአየር ላይ ተካሂደዋል. ነገር ግን በቲያትር ቤቱ ተወዳጅነት ለእንደዚህ አይነት ትርኢቶች ልዩ ቤቶች መታየት ጀመሩ - yoseba.
የቲያትር ተውኔቶች የራኩጎ ዘውግ ናቸው - ሳቲራዊ ወይም አስቂኝ ታሪኮች፣ ሁልጊዜም ያልተጠበቀ ፍፃሜ ያላቸው፣ በንግግሮች እና ምቶች የተሞላ። እነዚህ ታሪኮች የተገነቡት በራኩጎካ - ፕሮፌሽናል ተራኪዎች ከተፈጠሩ ታሪኮች ነው።
ኪሞኖ የለበሰ ተጫዋች መድረኩ ላይ ትራስ ላይ ተቀምጧል ብዙ ጊዜ በእጁ ፎጣ እና ደጋፊ ይይዛል። የታሪኩ ጀግኖች የተለያየ ክፍል ያላቸው ሰዎች ነበሩ, የታሪኮቹ ርዕሰ ጉዳይ በምንም የተገደበ አልነበረም. ብቸኛው ቋሚ ታሪኮቹ አስቂኝ ከፖለቲካዊ፣ የቤት ውስጥ፣ ወቅታዊ እና ታሪካዊ ሁኔታዎች ጋር የተያያዙ መሆናቸው ነበር።
አብዛኞቹ ታሪኮች የተፈጠሩት በኤዶ እና ሜጂ ዘመን ነው፣ስለዚህ የተገለጹት ወጎች፣ህይወት እና ችግሮች ብዙም የሚታወቁ እና ለዘመናዊ ተመልካቾች እንግዳ ናቸው። በዚህ ረገድ፣ ብዙ የራኩጎ ተዋናዮች በራሳቸው ወቅታዊ ጉዳዮች ላይ አስቂኝ ታሪኮችን ይጽፋሉ።
ማንዛይ ሌላው የዮሴ ዘውግ ነው። ይህ የቀልድ ውይይት ነው፣ መነሻው ወደ ባህላዊ የአዲስ ዓመት ትርኢቶች ነው፣ እሱም በዘፈን፣ በጭፈራ እና በትወና ታጅቦ ነበር።አስቂኝ ትዕይንቶች. ቀስ በቀስ የፋሬስ፣ የሙዚቀኞች እና የሌሎች ዘውጎች ክፍሎች ወደ ማንዛይ ገቡ፣ ይህም ይበልጥ ተወዳጅ አድርጎት እና በቴሌቭዥን እንዲታይ አስችሎታል።
ዮሴ ቲያትርም በናኒቫቡሺ (የባላድ አይነት) እና ኮዳን (ልብ ወለድ ንባብ) ዘውጎች ተወክሏል። ኮዳን በተጓዥ አርቲስቶች አፈጻጸም ላይ የተመሰረተ ታሪክ ነው። የታሪኮቹ ዋና ጭብጥ (ያለፉት ጦርነቶች) እየሰፋ ሄዶ የቤተሰብ ግጭቶች፣ የአፈ ታሪክ ዳኞች የፍርድ ቤት ጉዳዮች፣ የፖለቲካ ክስተቶች፣ በተለመደው ዜጎች ህይወት ውስጥ ያልተለመዱ ጉዳዮችን ያጠቃልላል። ይሁን እንጂ ሁሉም ርዕሰ ጉዳዮች በባለሥልጣናት አልተበረታቱም. ብዙ ጊዜ ትርኢቶች እንኳን ታግደዋል።
Synopsis
ባህላዊ የጃፓን ቲያትር ባለ ብዙ ቀለም እና ውስብስብ አለም ነው፡ አካላቱ ተዋናዮች፣ ሙዚቀኞች፣ ማስኮች፣ ገጽታ፣ አልባሳት፣ ሜካፕ፣ አሻንጉሊቶች፣ ጭፈራዎች ናቸው። ይህ ሁሉ ልዩ እና የማይታወቅ ሚስጥራዊ የጃፓን የቲያትር ጥበብ ዓለም ይመሰርታል።
የሚመከር:
ተረት ምንድን ናቸው? የተረት ዓይነቶች እና ዓይነቶች
ተረት የልጅነት ወሳኝ አካል ነው። ትንሽ ሆኖ ብዙ የተለያዩ ታሪኮችን ያላዳመጠ ሰው የለም ማለት ይቻላል። ጎልማሳ ከደረሰ በኋላ ልጆቹን በራሳቸው መንገድ ስለሚረዷቸው የተዋናይ ገፀ ባህሪያቱን ምስሎች በምናባቸው በመሳል እና ተረት የሚያስተላልፈውን ስሜት እያጣጣሙ ይነግራቸዋል። ተረት ምንድን ነው? ተረት ምንድን ናቸው? ቀጥለን ለመመለስ የምንሞክረው እነዚህ ጥያቄዎች ናቸው።
የቲያትር ዓይነቶች። የቲያትር ጥበብ ዓይነቶች እና ዓይነቶች
የመጀመሪያዎቹ የቲያትር ትርኢቶች በአንድ ወቅት በመንገድ ላይ ታይተዋል። በመሠረቱ, ተጓዥ ፈጻሚዎች ትርኢቶችን ያሳያሉ. መዘመር፣ መደነስ፣ የተለያዩ ልብሶችን መልበስ፣ እንስሳትን ማሳየት ይችላሉ። ሁሉም የተሻለ ያደረገውን አድርጓል። የቲያትር ጥበብ ጎልብቷል, ተዋናዮቹ ችሎታቸውን አሻሽለዋል. የቲያትር መጀመሪያ
የጃፓን ሥዕል። ዘመናዊ የጃፓን ሥዕል
የጃፓን ሥዕል ብዙ ቴክኒኮችን እና ስታይልዎችን የሚያቅፍ ጥንታዊ እና በጣም የተጣራ የጥበብ ጥበብ ነው። በታሪኩ ውስጥ, ብዙ ለውጦችን አድርጓል
ምርጥ የጃፓን ፊልም። የጃፓን ተዋጊዎች
የእውነተኛ ፊልም አፍቃሪዎች እና አስተዋዮች በቀላሉ የጃፓንን የመሰለ ሚስጥራዊ፣ ልዩ እና ሀብታም ሀገር ስራዎችን ችላ ማለት አይችሉም። ይህች አገር በብሔራዊ ሲኒማነቷ የምትለይ የኢኮኖሚና የባህል ልማት እውነተኛ ተአምር ነች
በሥነ ጽሑፍ ውስጥ ግጭት - ይህ ጽንሰ-ሐሳብ ምንድን ነው? በሥነ ጽሑፍ ውስጥ የግጭቶች ዓይነቶች ፣ ዓይነቶች እና ምሳሌዎች
በሀሳብ ደረጃ በማደግ ላይ ያለ ሴራ ዋናው አካል ግጭት ነው፡- ትግል፣ የፍላጎት እና የገጸ-ባህሪያት መጋጨት፣ የሁኔታዎች የተለያዩ አመለካከቶች። ግጭቱ በስነ-ጽሑፋዊ ምስሎች መካከል ያለውን ግንኙነት ይፈጥራል, እና ከጀርባው, እንደ መመሪያ, ሴራው ያድጋል